l***o
发帖数: 199 | 1 (九) 正面教育
经常与朋友探讨正面教育这个话题. 基本上大家意见一致,就是对待孩子要正面(
positive).说起容易, 做起来难. 这主要是跟我们的祖宗教育有关. 孩子的外公外婆从
国内打叮嘱对外孙女要严格,不能光夸她. 如此让我想起了小的时候当别人赞扬妈妈的
女儿漂亮时,妈妈总要说一般,为此,直到做了妈妈的我还耿耿于怀: “妈, 我真的那么
不好看吗? 我有漂亮的时候吗?” 尽管事后提起母亲总要模糊地滴咕自家的孩子不能夸
…… 谦虚是美德,可是小孩子哪里知道这么深厚沉重的道理呢? 由此使得我不由得想
起蒙氏教育. 目前感觉它最大的好处是每个人包括老师学生和家长都要求正面(be
positive). 在通常的课堂上具体表现在对孩子的语言和 行为训练上. 而在美术课,老
师主要鼓励 学生往前走. 每个学生都有不同的 家庭背景,没有必要强调他们同样.而且
艺术创造追求的是不一样.至此我们做父母的同样没有理由要求自己的孩子与同学比高
低. “看看人家画得多好, 你画的是什么呀” 仔细 想想这句话可能抹杀了多少艺术创
造细胞啊! |
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l***o
发帖数: 199 | 2 （三）儿童的(doodle)乱画是灵感的开端
和其他孩子一样，Vivian画画是从乱画开始的。我给了她笔和纸，一岁时她就开始乱画
了。每次我能做的仅仅是安静地看她乱画，一个圈接一个圈，甚至有时是愤怒的点，有
时是喜悦的圈和平和的线。不过有一件事我能参与她的是递给她颜色，有意训练颜色的
搭配。等Vivian 一岁半的时候，她的阅历告诉她应该画些什么在纸上，她边画我会边
问这是什么，她有一句没一句地告诉我仅有的词。每一次，我都要和她交流纸上的信息
，时间久了，我和女儿象是在纸上玩过家家，她每画完一页都会告诉妈妈一个情节，有
时就一个字或一个表情。后来，我很想验证一下“儿童的乱画是灵感的开端”，每次她
画完，就轮到我给她的画涂颜色，不涂不知道，一涂吓一跳，原来许多成人的抽象画，
包括毕加索的画，大概就是这么来的。哈哈！我和Vivian可以合作画了！ |
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l***o
发帖数: 199 | 3 (九) 正面教育
经常与朋友探讨正面教育这个话题. 基本上大家意见一致,就是对待孩子要正面(
positive).说起容易, 做起来难. 这主要是跟我们的祖宗教育有关. 孩子的外公外婆从
国内打叮嘱对外孙女要严格,不能光夸她. 如此让我想起了小的时候当别人赞扬妈妈的
女儿漂亮时,妈妈总要说一般,为此,直到做了妈妈的我还耿耿于怀: “妈, 我真的那么
不好看吗? 我有漂亮的时候吗?” 尽管事后提起母亲总要模糊地滴咕自家的孩子不能夸
…… 谦虚是美德,可是小孩子哪里知道这么深厚沉重的道理呢? 由此使得我不由得想
起蒙氏教育. 目前感觉它最大的好处是每个人包括老师学生和家长都要求正面(be
positive). 在通常的课堂上具体表现在对孩子的语言和 行为训练上. 而在美术课,老
师主要鼓励 学生往前走. 每个学生都有不同的 家庭背景,没有必要强调他们同样.而且
艺术创造追求的是不一样.至此我们做父母的同样没有理由要求自己的孩子与同学比高
低. “看看人家画得多好, 你画的是什么呀” 仔细 想想这句话可能抹杀了多少艺术创
造细胞啊! |
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O*****a
发帖数: 11621 | 4 姐要跳出来说两句：
支持正太帖那些现代画，因为不管观众认为美，或者不美，它们反映了在某个时期某个
地区某种冲击与需求下产生的某种艺术，存在就是真理，而真理是否等于美，如我回艾
小柯的，难民营的孩子饥肠辘辘的黑白照是否代表美？在表现风霜与苦难之外我们有没
有心怀着更高的目标？姐是个现实主义者，姐觉得没有目的的渲泄是一种亵渎一种浪费
(详情参见水版)，与原始阶段的暴力没区别。这些画为什么仅仅是艺术而不能引起美感
？因为他们过滤了最直接的冲击和暴力，让人可以直视现实，但过滤之后呢？ |
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g*****y
发帖数: 1488 | 5 看到wh贴林风眠的画，想起了和他的仕女图颇有些神似的Modigliani。
Modigliani是意大利犹太人，大致和毕加索同辈，但因为肺结核，去世很早。死后不久
，他怀着他们第二个孩子的模特/女伴 Jeanne Hébuterne 就跳楼自尽了。wiki 上对
他那种磕药酗酒贫困潦倒的典型艺术家生活大有微词，但他的出身是个蛮有喜感的故事
：
Amedeo's birth saved the family from ruin; according to an ancient law,
creditors could not seize the bed of a pregnant woman or a mother with a
newborn child. The bailiffs entered the family's home just as Eugenia went
into labour; the family protected their most valuable assets by piling them
on top of her.
上世纪初的巴黎人杰尽出， M... 阅读全帖 |
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s*l
发帖数: 9421 | 6 搞艺术的
就象画家画马
画得太象就俗了
太不像便是欺了
那么怎样才能做到
既与众不同
又彰显实力？
画家一番苦思冥想后
终于完成一副象马又不象马的作品
它就是艺术王冠上的明珠
草泥马 |
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N******p
发帖数: 2777 | 7 不好意思，第四张看走眼了，原来以为有视差上的错误，仔细一看，好像没有。
第二张光线的方向肯定是不对的。彩虹的中心和太阳的位置应该是在以观察者的眼睛为
原点对称的位置上。图二里面彩虹和倒影在正前面形成一个圆形，说明太阳在正后方接
近地平线的位置。可是山啊，人啊，帐篷啊什么的光线明显是从右面射过来的，很不合
理。
其实作为艺术作品，改变对现实的描述也没啥大不了的。我记得上艺术欣赏课的时候看
到的以前的大师为了构图也是经常少画个桌子腿，或是在镜子里面画上实际看不到的物
体。不过我觉得如果一个作品大部分是写实的，就不应该有明显的物理上的矛盾，尤其
是象光源这样基本的东西。如果光线从哪来的都交代不清，别的东西画得再好，我看着
也觉得别扭。 |
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r****z
发帖数: 12020 | 8 zz
原标题：60元印刷画混入美术馆 身价大增有人出千万买(图)
文章来源: 参考消息 于 2015-03-19 20:55:45
有人甚至愿意花1652万元人民币来收藏。
3月20日报道
荷兰网络频道Lifehunterstv主持人鲍里斯（Boris）最近做了一项有趣的实验，他将家
居品牌IKEA（宜家）贩售的廉价印刷画放到美术馆展示，并说这幅画出自瑞典知名美术
家IKE
Andrews之手，请馆内民众一起欣赏后报价，想不到这件作品大受好评，有人甚至愿意
花1652万元人民币来收藏。
据台湾东森新闻网3月19日报道，影片一开始，鲍里斯说明，因为一般人都用很高的价
值来看待艺术品，所以他将把售价10欧元（约合66元人民币）的IKEA印刷画摆进荷兰阿
纳姆博物馆（Museum
Arnhem）内，让大家试着分辨百元画和百万名画的差别。
报道称，鲍里斯站在IKEA印刷画前，引导参观民众一起欣赏，结果几乎所有人都对这幅
画赞赏有加，还头头是道的评论起来，惊叹它的高艺术成分和画家的热诚。鲍里斯要大
家进行估价，每个人都开价超过千万元台币，有人还说“如果它只卖250万欧元（约合
1652万元人民币... 阅读全帖 |
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l****t
发帖数: 36289 | 9 【 以下文字转载自 Dreamer 讨论区 】
发信人: Dreamer (不要问我从哪里来), 信区: Dreamer
标 题: 哥的经历，确实不能理解的艺术生
发信站: BBS 未名空间站 (Fri Oct 9 12:58:26 2015, 美东)
刚来美国时候，追了个艺术小刘
倒也不难，海边花钱月下喝喝小酒聊聊天，几次就上手了；一群人打牌时候跑过来说哥
是她男朋友，给俺还吓了一跳，很突然， 就因为这还差点被动跟人干了一架
各方面别的倒不错，就是抽烟，画妆； 20岁小姑娘画浓妆总是给人一种很风尘的感觉
结果后面忙着deadline交论文，大概1星期没去找她，可能觉得冷落了
竟然跟个很丑的移民跑了，那人真是要啥没啥(除了有身份），同学圈里都特别吃惊，
图啥呢；明显不配啊； 真是吃口猪排拌口屎那种套餐，你接受么？
后来果然几个月就在fb高调闹分手了，据说丑男还跑到楼下跪着堵
我们是个小学校，中国人很少，成家的各回各家，单身的谈不成谁都不理谁那种，一个
人特别寂寞，据说后来又跑去找了个很胖很老实的男生，男的有点像岳云鹏，从没谈过
恋爱；嫌那男的长得不帅，出门都逼着人家离她20米后头跟... 阅读全帖 |
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c*x
发帖数: 555 | 10 建立一个一元论的核心体系，这个体系从不同的角
度解释了艺术，但从来没有对艺术本身是否有存在
的理由表示过怀疑。
从抽象表现主义的后期和波普艺术开始，视觉
艺术突然失去了它固有的形态，传统的博物馆和画
廊的展览陈列方式受到在高科技支持下的当代传媒
的挑战，人类以审美形态表现视觉经验的方式已不
只限于绘画与雕塑，摄影。电影、电视、录像，计
算机图像及铺天盖地的商业形象，早已把前者挤到
了一边，甚至“美术”这一概念也不能够涵盖当代
艺术。“视觉艺术”实际上已经从基本形态上实现
了对艺术的颠覆。有意思的是，这种颠覆不像现代
主义之于古典主义，而是按照形式主义的发展进程
自我解构的。在20世纪初，形式主义的理论基础
之一是工业化时代的视觉经验。到本世纪中期，当
大众文化与传媒文化勃然兴起的时候，形式主义不
再像它的初期那样去实现视觉经验的转化，而是直
接把大众文化的样式搬进展厅。这当然是形式上的
创新，却直接导致了观念艺术，形式的概念也发生
了转换，由一个封闭的体系变成开放的系统，如同
形式成为非形式一样，艺术也成了非艺术或反艺
术。这意味着形式主义走到了它的终点。抽掉了形
式主义的 |
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n****n
发帖数: 492 | 11 发信人: Jacqueline (花仙子), 信区: ARTS
标 题: 艺术对话——关于内心视觉（梁明诚）
发信站: BBS 水木清华站 (Thu Sep 30 09:58:54 1999)
艺术对话
——关于内心视觉
梁明诚
地中海比其它海洋都要平静，尽管它有时也会被狂风掀起巨浪。因为
它平静，有时我竟怀疑它的海水是淡的而不是咸的。
在一个风和日丽的日子，我和朋友们站在地中海边，凝视着海面。忽
然间，我想到，假如我们同样面对地中海，大家都处在心胸开放的时刻，
那么，我们的感受和思考会有什么不同？
于是，我们开始了对话。
甲：你看，海水这样轻轻地拍打着岩石，白色的帆船这样轻松地前进，细
碎的白云这样轻淡，白色的双翼机更是轻巧地时而贴着海面，时而飞
上蓝天……真是优雅美丽的地中海。
乙：这是你的感受吗？
甲：是。
乙：你这些感受，中学生写文章也写得出来，如果请你画一幅地中海，你
怎样画？
甲：我 |
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c*****g
发帖数: 1856 | 12 达芬奇的绘画艺术（二）
陈炎
关于达芬奇的绘画作品，《蒙娜丽莎》（Mona Lisa）是最为举世公认的巨作，
也是这幅画几乎掩蔽了达芬奇的其他的杰作。它的那种超自然的神秘的魔力，充
满了神韵的脸庞，只要见过一次，便永远留在了我们的记忆中。当达芬奇在作此
画的四年光阴中，令音乐家、名曲家、喜剧家围绕着模特儿（蒙娜丽莎），使她
的心魂永远处在温柔的愉悦之中，也使她的美貌格外显露出动人心魄的诱惑。其
中脸容的神秘包含了音乐的那种“摄魂制魄的力量”，引用傅雷先生的话说：“
所谓的‘音乐的摄魂制魄的力量’，就在这恍惚不定的音符上，它呼喊着，等待
别个音符的应和。这呼喊即有消魂的魔力与神秘的烦躁。”“它们会唤醒隐伏在
我们心底的意识，一个音乐在我们的灵魂上可以连续延长至无穷尽，并可引起我
们无数的思想与感觉的颤动。”
达芬奇的绘画人物的脸上，就有这种潜在的力量，而这潜在的力量与飘忽的旋律
有同样的神秘性。这种神秘隐藏在微笑之中，尤其在蒙娜丽莎的微笑之中，而吸
引人们的，也就是这神秘。
关于达芬奇的绘画艺术，就我个人而言在精神上的享受是无穷尽的。当这篇关于
达芬奇的文章写至此时，听闻国外的某些人士为 |
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c*****g
发帖数: 1856 | 13 达芬奇的绘画艺术（二）
陈炎
关于达芬奇的绘画作品，《蒙娜丽莎》（Mona Lisa）是最为举世公认的巨作，
也是这幅画几乎掩蔽了达芬奇的其他的杰作。它的那种超自然的神秘的魔力，充
满了神韵的脸庞，只要见过一次，便永远留在了我们的记忆中。当达芬奇在作此
画的四年光阴中，令音乐家、名曲家、喜剧家围绕着模特儿（蒙娜丽莎），使她
的心魂永远处在温柔的愉悦之中，也使她的美貌格外显露出动人心魄的诱惑。其
中脸容的神秘包含了音乐的那种“摄魂制魄的力量”，引用傅雷先生的话说：“
所谓的‘音乐的摄魂制魄的力量’，就在这恍惚不定的音符上，它呼喊着，等待
别个音符的应和。这呼喊即有消魂的魔力与神秘的烦躁。”“它们会唤醒隐伏在
我们心底的意识，一个音乐在我们的灵魂上可以连续延长至无穷尽，并可引起我
们无数的思想与感觉的颤动。”
达芬奇的绘画人物的脸上，就有这种潜在的力量，而这潜在的力量与飘忽的旋律
有同样的神秘性。这种神秘隐藏在微笑之中，尤其在蒙娜丽莎的微笑之中，而吸
引人们的，也就是这神秘。
关于达芬奇的绘画艺术，就我个人而言在精神上的享受是无穷尽的。当这篇关于
达芬奇的文章写至此时，听闻国外的某些人士为 |
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r****y
发帖数: 26819 | 14 嗯，比如凡高生前一幅画都卖不出去，死后才境遇不同，我觉得你说的很有道理。
这是关于审美标准和需求的话题。用个极端比喻：你这里的主流派精英就是电影局加
贺岁片导演，大众看到什么电影上市，今年流行什么电影，都是他们说了算，什么电影
卖座也是大众从里面挑。电影也是艺术啊。
我说的是艺术创作/欣赏。这是个人的事。比如凡高，一幅都卖不了他还是照样画。
我们说的不是同一件事。 |
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g***y
发帖数: 16371 | 15 要不我们也举行个艺术版征文活动？
夏日炎炎，不如一起来艺术殿堂避避暑，和大家一起来分享点你自己的艺术乐事。
自己的艺术作品，艺术心得，观画有感以及你和艺术不得不说的故事，甚至你与艺术檫肩
而过的故事。。。。等等，不拘形式，不限篇幅都可以。小说也行，散文也可，评论也罢
作品更佳。一切悉听尊便。
本次活动纯粹的友谊第一，比赛第二。所以不设名次和奖项。
凡是参与的同学均有包子奉送。写的好的，格外有赏。当然这个赏就是版主看着给了，高
兴了赏50个包子也不是不可能。
本次活动长期有效，不设主题，没有截止日期。总之，没有任何限制。
高兴怎么写就怎么写，想什么时候写什么时候写。偶尔兴发来几笔涂鸦都没有问题。
虽然我很讨厌很多征文活动总是要在作品前加个名目，比如：我与艺术 论凡高 等等。
可是为了版主工作方便，否则不好区分是不是来参加活动，该不该给发包子。
要不我们做个标记。凡是参加活动的都在作品前注个＊号标记，空一格然后是你参加活动
的作品名称。比如： ＊ 论凡高
暂时先这样，如有问题以后再补充。
哦，还有，我们不欢迎恶意灌水和起哄闹事的行为。请您掂量。 |
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i***a
发帖数: 11826 | 16 艺术学校也不容易进的，我有个亲戚哥哥就是国内学建筑的，高考还是请人画了2副画
。很多人喜欢把艺术和其他文科混淆了。艺术类其实挺苦的，不是那种绣花瓶一样的。
课真正上起来不容易的。
这个送给你和你LG honey，呵呵~~：）都是网上灌水，大家bye~~:) |
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i***a
发帖数: 11826 | 17 这个我现在比较晕~」呵呵，幸好不是专业学艺术的，我怀疑真正搞艺术的可能更难受
，哎~」^_^
传统需要的功夫真的很辛苦，都是n年苦练出来的，但是因为电子书，数字科技，动漫
，电视电影，网络等的强大市场，数字艺术非常缺人。修课的话，数字类全都爆满，而
且艺术类的学生也更容易找到开心的工作，发现他们课上自选project基本都是帮外面
做的项目。传统的成名也比较难，也很费功夫，不过真正到高阶，应该还是传统的好。
小声说，我更喜欢传统道路呀，我是goldy漂漂外围浅粉哦~^_^
总之，mm你坚持digital，下面接下来的自学课程应该是computer graphics,还可以再
学学网站设计一类的，加油。我时间不够呀，要是修的话，大家交流，呵呵。 |
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j******n
发帖数: 21641 | 18 你悟了
我是艺术盲
不过关于'评论'这事情,我平均每周都审1-2篇别人的科技论文
我自己论文也被别人审,这个我们有个叫peer-review,还是盲审
那么同样一个东西,大家会按行业标准去评判,是否扎实是否创新什么的
有时我们互相也很毒,但这个科技方面相对来说比较一是一二是二
艺术可能不同的就是比较主观,所以确实有人哗众取宠或者东施效颦或者互相抬架子
现在国内市场比较鱼龙混杂,有你和狗弟这样清醒的人是好事
不过艺术这东西比较自由,很多'哗众取宠'的艺术家可能也是在寻求突破自己
特别是年轻的艺术家可能还在探索,还有很多不成熟的地方
有很多人为了生存还做些大师或者评论家们看不上的事情
hollywood每年生产几千部电影真正值得看的估计也很少
写影评的基本没几个自己拍过电影的,他们其实一般也就说是否值得花钱去看
人家导演压根不在乎,制片人当然可能会在意,但也不是每个制片人只投资电影大师
茫茫星空,固然我们可以唯那几颗最耀眼的是瞻,但那些小陨石掉下来也可以砸死人的 |
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h******t
发帖数: 1869 | 19 临摹是学习的一个手段，在临摹中掌握原作者的创作意图是很重要的
除非是准备画行画，否则不要轻易篡改别人的作品，这样子学不到任何东西
莫地里安尼的人物形象是极具个性并且经过他自己的艺术加工的，这点上我们绝对不比
他更聪明。所以要姥姥实实学习他的优点。
而且他的色彩反复渲染，还有很多对油和色的控制，跟印象派完全不同。
至少需要一遍有力的底色来打底的。之后用油来罩染。你既然是临摹就应该好好琢磨如
何调出原画的色彩和它的那种厚重感。他的用色不光是厚重，而且是颜色里一种非常雅
致的感觉。而你的颜色太单薄而且显得有些轻浮。你这样连色带形的改编得不到任何好
处，也很难取得色彩进步。看到的效果也是暂时的。画画还是要静下心来一步一步的走
如果静不下心来安心画不如不画。
那张蓝灰背景的画，你的不光是看着燥而且还脏了。另外一张看着就俗艳了。人物的姿
势，这里改叫造型，色彩和刻画都比较俗。倒是大众可能会看着喜欢。
那俩张原画都有一种很慵懒很悠闲的那样一种舒适的少妇的小资情调。用笔也相当干净。
除此之外莫地里安尼对形（尤指人的脸部）和线的轮廓有一种非常精致的把握。
另外提醒你一下对颜色的认识。不要担心哪张画是大师... 阅读全帖 |
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r****o
发帖数: 3918 | 20 感谢提供了这个收藏的趣闻。
对于“同一作者的作品”扇面是否价值低，我也不认可。
就算是同一作者，好的扇面也比画得没诚意的对联好吧。
这个扇面和那个扇面的艺术好坏也有区别的吧。
所以我觉得单单说因为这是扇面所以不值得多少钱，我觉得也有些误导。
。。。很多名画都意想不到的小（例如Vermeer的）而且保存不良(例如用蛋清画画的文
艺复兴时期画家)而且看起来很糟心（例如野兽派）而且当年很不为收藏者喜爱。
至于民国的名家卖两千，所以这个画家的卖两万不合理，
从收藏价值上： 蔡国强的火药画97年画的烟火图，5年前已经卖了上亿了。蔡国强还没
死呢，蔡国强可不如张大千有名。
从艺术价值上： 这个画家是否画得有艺术性，单说眼睛一个圈一个点，前面我也说了
，用来做做评判标准是不对的。这是我最不同意的地方。
我挺爱看人吐槽的，尤其是吐槽现代绘画作品。
不过希望能在吐槽之外能看到更多实质的东西和自己的见解，
期待你的续篇。 |
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发帖数: 1 | 21 现在老外学汉语的比较多，并且亚洲文化圈都是受到中国古代文化汉字的影响，像日本
一直都没有放弃使用汉字，而且很多还是繁体字。
最早的汉字来源也就是甲骨文的那个时候，就是象形文字，我去看了一些书籍，上面有
当时的象形文字的笔画和形状，简直太美貌了，每个字都像是一幅画一样，真的是等于
把这个东西给画成了一个字的感觉。
比如“鸟”这个字，古代象形文字是尤为明显的，我记得小时候家里买的春联，就是用
现代版的象形文字（现在这应该算是艺术字）来写的，其中就有鸟这个字，真的就像是
画的一只鸟，简直绝了，到现在都是印象深刻的。
并且鸟这个字，现在的简体，看起来还是像一只鸟的样子，还有马这个字，也是很像一
匹马，再就是飞这个字，右边很像是两只小翅膀，哈哈哈，越来越觉得有意思，很多现
代简体字依旧保留着汉字早期象形文字的影子，虽然是简化了太多太多，也还是这么富
有艺术感。
不过我到现在都不知道，繁体字简化成如今的简体字，这是工作是谁完成的呢，应该是
一个庞大的团队吧。 |
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v*******a
发帖数: 759 | 22 章十六 艺术
深蓝中的生活紧张而又有规律，懵懵懂懂之间，时间就不经意地溜走了。李察仍然
是李察，他的生活也没什么变化，只是每个月的帐单上开始陆陆续续增加许多莫名其妙
的收入，而‘苏海伦的喜悦’始终是收入中最大的一块。李察一直不明白，自己是如何
让苏海伦‘喜悦’的，只不过每次看到帐单时，他都会切实感觉到传奇法师喜悦的沉甸
甸的含金量。至少一名大魔导师想要这样‘喜悦’的话，用不了多久就会破产了。
苏海伦虽然一直在喜悦着，但是李察也始终只能维持着收支平衡。魔法师修炼需要
巨大得普通人难以想象的消耗，可以说是没有止尽。况且最近李察拿到的课程表也有所
变化，除了魔法哲学、大陆政治、炼金入门一类所有人都可以去听的大课外，他的课表
上小范围课程的数量忽然大幅增加，甚至当他在指定时间进入教室，会发现某些科目只
有他一个学员。
这绝不是件好事！至少李察是这样认为的。因为每位授课的魔导师都有相应的报酬
，而根据规定报酬则是由上课的全体学生共同承担。单独授课也就意味着李察要自己支
付导师的全部酬劳。因此他每月帐单的支出项目也在迅速膨胀着。
不过李察发现，在传奇法师第一次喜悦之后，自己受到周围人的关注忽然多了... 阅读全帖 |
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g****t
发帖数: 159 | 23 讨债和逼债是不同的。讨债和逼债都是艺术，但是，讨债和逼债有天壤之别。比如说，红色经典《白毛女》中的黄世仁就是讨债，那不叫逼债。黄世仁看上了美貌绝伦的喜儿，便以讨债为名逼喜儿就范。但是，喜儿心目中已经有了白马王子，于是，就拒绝了黄世仁的非份要求。黄世仁讨债并非为钱，讨债之意在乎人而不在乎钱，讨债是为了爱情。如果喜儿转变观点，给黄世仁做了小三，那就叫“双赢”，可惜，喜儿读书太少，不理解“双赢”是啥意思，活脱脱把喜剧搞成了悲剧。白毛女之所以成为红色经典，皆因其主题是“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”。中国人之所以活得滋润甜蜜、扬眉吐气，皆因为活在新社会的缘故。
山东人是怎么逼债的呢？
逼债的主题很鲜明，不逼出钱来绝不罢休！山东人逼债基本上遵循戏曲艺术的旋律。
首先，一大群喽啰登场。开始热身，营造气氛。他们在苦主门口架起大铁锅烧水，阻止外人进出，并喝茶吆喝，吸引眼球。围观者众，大家以为苦主家死人了准备办丧事。一问却是逼债。
其次，分出部分喽啰对苦主进行跟踪尾随，限制其人身自由。不准苦主吃饭喝水上厕所，让其深陷焦虑之中，逼其情绪失控、发火。这样一来，冲突升级，喽啰们就可以动手动脚了。
第三步... 阅读全帖 |
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s*******n
发帖数: 452 | 24 作为艺术的中医 (一)
三
下面谈谈绘画，据说毕加索见张大千的时候说了一番话，大意是西方的画家从写生
开始绕了几百年才学会了抽象的艺术，你们中国画家从一开始就会了，何必还去西方学
这些写实的技巧呢？中国和西方在思维方式上的差别在此暴露无疑。抽象、直觉、顿悟
等中国式的特点，在中医、佛学、绘画等方面得到了充分的发挥，各自构建出了让人高
山仰止、滔滔江水的颠峰。而西画从达芬奇搞人体解剖开始几百年（这点或许也能成为
西人太理性的证据，至于吗，不过画个画还真的去搞人体的比例测量啊），写实已经到
了尽头，于是诸多天才摇身一变为印象、抽象、立体、野兽各派。问题是别人既有写实
也有抽象，或曰基于写实的抽象；咱们好像就只是抽象啊，或曰立足与先天的抽象。在
绘画领域，这点缺陷其实也没啥大不了的，风格而已。但如果在医学领域，缺了作为基
础的“写实”，好像就有点问题了。根基不牢，纵然有上天入地的想象力、精巧的思辩
力、绕梁三日的文采、醍醐灌顶的顿悟，也脱离不了空中楼阁的影子。
四
其实中国古代和西方古代医学有很大的共性，从希波克拉底、盖伦时代产生的体液
学说中，可以看见中医的影子在徘徊。俺觉得，这两者的差别 |
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o***s
发帖数: 42149 | 25 周杰伦最近是相当活跃，前几天又重操旧业准备开拍新电影忙得不可开交。
但在这样的情况下，周杰伦仍旧是忙里偷闲欣赏起了创意绘画。
昨晚他通过“杰威尔音乐官方微博”晒出画作后还来了一番调侃，一眼就点中了整张图片的亮点，将本来艺术感十足的画变得污了起来。
在这张绘画作品中，是两个线条柔美的蓝色人体，头部位置堆满了各种奇怪的立体符号，看起来满满的艺术感。
发出这张照片的同时，“杰威尔音乐官方微博”还贴出了周杰伦的原话：“好有创意的画，亚当夏娃头上写着‘创世纪’‘生养众多’，唯一就是喷水瓶的位置有点尴尬，哈哈……”
照片中，喷水瓶正对着画中人臀部的中心位置，看起来确实是让人浮想联翩，被指出来后更是有种污污的感觉。
网友也被微博逗乐，纷纷留言称：“不要污，请优雅！”“又发些我不懂的微博！”“你总是懂得那么多，自叹不如啊，你总是懂那么多。” |
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h*****7
发帖数: 3192 | 26 嘿嘿，当年我给ld看这个“神童”画的画，ld就说了一句色彩感很好。艺术讲究的是创
作，而不是技术，技术再好也只是匠人，落了下乘。9岁画成这样确实很好，但是也没
有了孩子特有的童心，特有的视角，这些才是成年人永远不可能做到的。很多当代艺术
家都在儿童画中寻求灵感。儿童阶段是一个不可复制的宝贵阶段，长大了就再也回不去
了（特指艺术创作）。 |
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h*****7
发帖数: 3192 | 27 前途大不大不好说，现在国人欣赏水平有限，只是技术很好的画也能有市场。加上现在
有点名气，要是努力将来靠画为生也是很有希望的。第一天赋是有的，只是要说什么大
师就太太太早了。质疑的大多不懂艺术，不过懂艺术还质疑的才是真可恶。 |
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J**S
发帖数: 25790 | 28 艺术我不懂， 既然都公认， 那我承认梵高的画艺术水平很高。 就是一幅画买几千万
上亿美元，这是不是有钱人再炒作。
再比如， 古董文物，级别高的，也可以卖很多钱。感觉就是有钱人的游戏。世界有钱
人多了，总要找些东西把钱花掉。目的无非是投资保值，真正收藏，要不是这些文物能
卖很多钱，有钱人估计也不会收藏。有钱人多了，古董文物就那么些，所以，古董文物
价钱就一直上涨。古董文物价格越涨， 有钱人越要买，价格就越来越高，越来越离谱
，这就不奇怪了。比特币狂涨，也是这个道理。 |
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l***o
发帖数: 199 | 29 有一段时间,我深信Vivian 已不再对画画有任何兴趣灵感了. 可谁知道, 孩子的艺术创
造和大人的一样,它来自于强烈的思想感情. 班上能唱会跳的黑人女孩走了, Vivian又
有了新朋友Kala, Kala 和她年轻的妈妈一样漂亮,能说会道, 是班上最受欢迎的女孩.
每次接Vivian时, Kala都要凑过来说Vivian喜欢她总是跟她在一起,最后离开时总要拥
抱且亲一下Vivian. 后来Vivian学校的作业夹里总看到Kala 为Vivian做的手工及画的
画。Vivian也积极地为好朋友献画。再后来，我和Vivian之间的艺术交流基本上建立在
讨论Kala和其他小朋友的基础上。
以上文章来自我的博克：http://lidawu.wordpress.com ,欢迎翻阅指评！ |
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g***y
发帖数: 16371 | 30 恩，我是能体会
但是艺术欣赏真的就是看看而已乐
我不管别人，我只知道要是我看一张画的时候我更希望知道的是这张画好在哪里
并且如何才能在艺术欣赏的过程当中逐渐的提高我对艺术的认识
并能在众多的艺术作品当中一眼能看出这张作品来自哪里，什么年代，主题是什么
它要传达什么东西什么情绪什么思想给观众，包括它可能有的什么背景知识便于我理解
即使现在只能有张晓刚，我也不喜欢，个人主观想法
它的思想太浅陋乐，画面中也基本要啥没啥，实在喜欢不起来
他就是个炒作成功的典范 |
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D**o
发帖数: 2653 | 31 这个文章牛逼大发了，绝对是一篇博士论文的水平，
我看了二分之一讲到那个饼不敢往下读了，
王家卫每个镜头画面都拆解来说，意境无限深远，而且就我看，大部
分还说得有门道。
博主开场就是很冲地一句，看不明白的，喜欢甄子丹版本的都是屌丝。
有点过分了。
大家喷前先记住一点，写这文章的是个功夫高手，不仅练八卦出身
而且那一串炮仗每招都知道名堂。
为大时代点灯，向大宗师转身——从后现代回归古典的《一代宗师》
2013-01-15 18:34:23
为大时代点灯，向大宗师转身——从后现代回归古典的《一代宗师》
2013-01-15 19:37 (分类:默认分类)
吁，王家卫的新片子出了我一口气。前一阵本来答应人给李安的《少年派》写个评论，
但是看完后气的跳起来，李安这样子，不过金庸里丁春秋级别，愚弄自己愚弄观众，当
个县级邪教骨干就行了，被大伙捧得这样高，抬着轿子喊着口号招摇过市，显得这个时
代多寒碜啊。还不光大众叫好，我出身名门的文化人朋友们在饭桌上也给李安贴金，都
是当代中西第一流思想家亲手教出来的，都是号称得了真传的，批判性都喂詹明信了吗
？多寒碜啊。我怕寒碜，饭桌上差点跟人打起来，德国汉学家... 阅读全帖 |
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c**********a
发帖数: 237 | 32 构图上2最好，但是我却喜欢4。
对着样板照片，未画完的图，有点讲故事的感觉。
BTW，粉笔画街头涂鸦这些艺术貌似只有外国人在玩。
中国人都爱玩摄影这种劳民伤财的高级艺术~~ |
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D******6
发帖数: 6211 | 33 画画老师画了老虎，不肯画背景就改画梅花了。引起我老妈和众位画画同学的不满。
我妈回家就和我们讲述课堂发生的故事，而且说这个老师也不爱讲话，就站那画，我妈
准备下个学期换个老师。老年大学还有一个老师讲水墨画。可是，另外这个老师的教学
大纲又写得很不清楚到底画什么。我妈和我爸研究不已，把下学期的教学计划用照相机
拍下来回家对着电脑研究。我爸在老年大学学毛笔字，不学画——大约2个人不想再做
同学了，哈哈。
我哥说，是不是老年大学里老太太都学画，老头都学写字？
我妈说，我们班上也有俩老头。我爸说他们班上也有几个老太太。
我妈回家继续照着画册画第二只老虎，画完了老虎又给老虎脚下画了石头。同时，还要
交梅花作业。每天趴在画画桌子上那认真劲儿，太阳都落山了，开灯又不亮，别把眼睛
画坏了呀。。。我终于明白艺术的魔力了。。。 |
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r****y
发帖数: 26819 | 34 bigL我太熟啦，他很执着喜欢艺术啊
只是他见了专业人士就垂涎三尺的样子，和我不是一个格调
话说回来，这个格调问题完全是个性，和是非无关。
再说对你放冷枪
我记得你一开始到这个版上，口气就让那时的一群id质疑了
其实后来了解你了就知道，这就是你的“眼一定要高于手”。
那群id一致要你贴自己的画
老实说啊，你贴出来的很让我失望，颜色绿得浑浊。当然，他们也失望了
我就放了第一回冷枪，你那画里岸上有红花，水里影子却只有绿色。
现在我还是这么觉得，勾弟人不错，花瓶其次，画再次。
话说回来，当时那群id比现在这些，强多了。 |
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g***y
发帖数: 16371 | 35 咦，哈哈哈。。我应该很小吧大约三四五岁的样子吧
从小拿着一本我爸临摹他一个朋友写字的芥子园画册集子翻来覆去的看
感慨一下那个时候这套书相当少见 资源匮乏
我爸和朋友借来以后每天据说在油灯下抄了一个月
然后请他一个写得一手好字的朋友帮他再画旁边抄字
最后拿硬皮夹 很土的那种夹住 一共有厚厚的三四本
那个时候的人每天白天下地干活很累
晚上还能坐灯下抄书到半夜
虽然不见得画的多么好
可是没有老师教就靠自己琢磨成那样也还不错了
还有小时候家里的柜子 墙上到处都是我爸用油漆反画的国画山水和仕女图
装饰效果还挺浓的，我们家的柜子什么的也都是我爸自己漆的
他是一个好的漆匠 后来就靠这门手艺我们才勉强度过最困难的时候
算起来我爸如果跟我条件一样的话 水平一定比我强多了
真是人各有命啊 难怪他每次一看见我玩就唉声叹气的 ：（
惭愧，这套书后来好像被我弄得不知去哪儿乐
下次回家一定好好找找带回来留着以后给我儿子做参考
一直到很老都对艺术讳莫如深？ |
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i***a
发帖数: 11826 | 36 嗯，其实这个也不需要的。正规系的figure课，会有外聘的职业模特，毕竟经常要摆姿
势1小时，普通人做不来的，而且大部分也不愿意。
不少搞艺术的其实也不愿意被人画的，不要说nude了，做普通模特都不愿意。：）有次
我们课上要求互画人脸（姿势随意，不是nude）。有个艺术系的女生就不干，轮到她的
时候，带了耳机听音乐，大家只好乱画了一下。
解， |
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r****z
发帖数: 12020 | 37 我想在宫廷里画写实画压力很大，据实画可能会被认为丑化帝王招来祸端，反而可能限
制写实技法的发展。
照相技术的确是对写实绘画艺术的最大冲击，从写实到抽象的过程几乎和照相技术是同
步发展的。 |
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r****z
发帖数: 12020 | 38 我想在宫廷里画写实画压力很大，据实画可能会被认为丑化帝王招来祸端，反而可能限
制写实技法的发展。
照相技术的确是对写实绘画艺术的最大冲击，从写实到抽象的过程几乎和照相技术是同
步发展的。 |
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发帖数: 1 | 39 生活中的我是一个很宅的人，最不喜欢干的事情就是出门。所以我的工作是在网上
开了一家网店因为这样就可以不出门了，我所有的朋友也都是在网上认识的，我几乎花
光了所有的精力耗费在网上，我一度认为这大概就是最好的生活模式了。
但自从我在网上认识了杰瑞后，我的生活开始发生了很大的改变。杰瑞是我的顾客
之一，在一次购物的交流中我们觉得挺聊得来，也就认识了。杰瑞和我很不同，他很喜
欢出门，喜欢与人交流，更重要的是他很喜欢音乐和绘画。一次他送给我了一幅自己画
的咖啡馆中的女孩，我接过画的那一瞬间就被震撼了，女孩子慵懒柔美的神奇画的很到
位。
再后来架不住他的连骗带怂恿我陪着他去了一家音乐厅听演奏会，老实讲那是我从
小到大第一次听音乐会。我也从来没想到音乐的魅力居然如此的大。贝多芬的那曲《命
运交响曲》雄浑壮阔和缠绵细碎的交错让我的神经也不由的随之颤动，生活不也是这样
的吗，波澜壮阔和琐碎永远是交替交织。艺术的美，我也是在这一刻才发现。 |
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v*******e
发帖数: 1715 | 40 你说的,有一定道理,但我认为:
在印象派前,普遍的风格是忠实再现,要说忠实,不会比那更忠实了,
印象派好象是一幅码头上的停的船开始的,作者的名字忘了,好象和莫奈非常接近.或就是他
人们发现,这种画法,"比真实的感觉更真实."
后来人们接收这种画法后,说--事实本身就是这样的啊.
这是把人的感受和自然结合后的真实.而且是自然的感受(现在一些艺术反应的
感受有的有些不正常,不去说他们),你文中提到对动的感觉,是非常对的,但也不完全.
(再往玄里说,可以和心动旗动扯上,不过可能牵强了)
其实道理很明白,什么比照片更真实呢?但印象派的画显然和照片差别很多.
连在这之前的纯粹表现自然的画,通过光线色调和对象选择,都可以反应作家的
内心世界,更何况印象派呢?
你的话是有道理的,道理在侧重,后期的艺术,企图纯粹表达内心,发展到一个
极端就是抽象派,你说的凡高,在那个时代,也是因为作品的个人意识太强而不被
理解吧. |
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G****t
发帖数: 1799 | 41 照见清净心 禅修入门指引
MEDITATION:ADVICE TO BEGINNERS
（本书已根据原版书校对，电子版请上 www.guanyin123.com 佛学网免费下载 南无观
世音菩萨）
作者：波卡仁波切（Bokar Rinpoche）
译者：吴嘉真 陈玲珑
审阅：丁乃竺
出版社：张老师文化
作者简介：
波卡仁波切（Bokar Rinpoche）
一九四〇年诞生于藏西地区的游牧家庭中，经第十六世大宝法王认证为上一世波卡仁波
切之转世。二十岁那年，随着其他上师由西藏……至印度，在印度受教于藏传佛教中最
伟大的上师之一卡卢仁波切（Kalu Rinpoche），在其指导下完成两次三年三个月的传
统严谨闭关。他是藏传佛教香巴噶举传承之法脉持有者，担任多所寺院之闭关总导师，
亦广受其他教派所推崇，……也时常邀请他互相交换心得及讨论。
封面推荐：
随着禅修的进步，缠心的念头会减少，即使念头仍然存在，也已失去了牵制力，不再是
痛苦的原因。我们的心会平静下来，升起愉悦的觉受；甚至我们的脸会变得开朗、和善
及欢喜。我们会变得平易近人；别人会希望时常看到我们。
波卡仁波切是噶举派首席禅修老师，在... 阅读全帖 |
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n*****8
发帖数: 19630 | 42 那是西方艺术走了写实的弯路。
学画的人都知道画画要经过画的不像，到像，又到不像的过程。
中国艺术一只在追求写意的高境界上。
:)
: 西方艺术运用了科学，比如解剖学，几何学，透视学，力学，光学等等，带来了
艺术领
: 域的发展，中国的艺术很少运用科学，且十分强调传承，所以和西方艺术走了完
全不同
: 的路线。
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z*****7
发帖数: 199 | 43 报道称：台湾茑松“飞天艺术中学”的师资力量很薄弱，教学水准很低，绝大部份都是
茑松国中的老师，在教育界和艺术界都是名不见经传，毫无影响力的教师。而且国文科
的林孟颐、英语科的水秉屺、数学科的黄英辉、自然科的苏幸钟等教师都是99学年度茑
松国中自办代理教师。茑松飞天艺术学院引以为豪的艺术教学力量，除解晓箐外，美术
教师徐栩钧、陈冠寰，音乐教师吴丽芳都是名不见经传的代理老师，音乐教师解晓箐是
“常人”，所以拒绝寒假到学校为学生补课，则认为按照艺术教学惯例，学生如想假日
补课应自己与教师相约，并去教室住处。该校的管理人员，行政人员和教师大多数都是
法轮功学员，其中吴锦鸣、苏幸钟、水秉屺、郑顺利等许多教师都是大纪元时报记者和
摄影，大部份时间都用在学法正法和大纪元时报记者工作上了。
学生家长认为这样的师资队伍和师资水准，况且精力还没放在教学上，不能培养出家长
期望的优秀学生。更重要的是新在占据拯民国小校园成立的麦寮高中艺术实验分校，实
际是刚刚改成“公办民营”形式学校，30年来由公立学校转至二校服务的教师未之有也
，也就是说麦寮高中艺术实验分校的师资力量更差。
茑松“飞天艺术中学”开展的艺术类... 阅读全帖 |
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y******g
发帖数: 206 | 44 来自主题: LeisureTime版 - 窦唯的画 谢谢，不好意思~
你后文提到的艾未未、装置艺术等，要结合艺术发展史来看待的。艾未未主要是做装置
艺术和社会批判摄影，他不是传统油画雕塑等。他在政治之前还是比较有名的，在美国
的艺术系里也见过他的瓷器作品。
汶川书包的构思，是装置艺术里很常见的一种类别，community service，对社区成员
的物件等进行收集，反映对社区的理念与认识。我个人觉得他把这种装置艺术模式放到
汶川地震里，其实缺乏新意。。。
他的政治诉求太rush，又没有适当的表达。。。整体不是很温和派吧。
中国装置艺术的整体国际地位相当高，徐冰是非常赞的。 |
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p******n
发帖数: 88 | 45 大堰河，是我的保姆。她的名字就是生她的村庄的名字，她是童养媳，大堰河，是我的
保姆。我是地主的儿子；也是吃了大堰河的奶而长大了的。大堰河的儿子。大堰河以养
育我而养育她的
家，……”相信不少人都是在这些琅琅上口诗句中走过中学时光。曾几何时，我们感动
于诗人那充沛质朴的爱国情怀，这首诗歌也是多少人学生时代的“大堰河”呀。可是时
至今日我却不得
不为诗人自己竟“哺育”出一个几近于无耻、无赖的后人而痛心，也许是这个孩子偷偷
吸吮了魔鬼的乳头。是的，他就是被各色外国政治骗子粉饰为“精英前卫艺术”的艾未
未。
作为同行，我要提醒艾某人，其实艺术实践中美的东西非常东，范围也很宽泛。而就有
这么一类所谓艺术家，他的焦点始终不离开男女尾椎骨为中心的20厘米范围。艺术的画
皮掩盖流氓的本
性，然后无耻地坦露吸引大众人性中阴暗处的共鸣，从中渔利。怎么渔利呢？就是对内
大搞艺术A片挣足无聊看客的人气和金钱，对外谄媚示丑以邀宠，通过满足外人轻鄙国
人的恶欲来获得嚣
叫的掌声。众所周知，艾未未在北京郊区工作室大门上方就刻着大字 “Fake”，就是
表示赝品，并玩语音游戏，按汉语罗马拼音的规则，Fake等于英语里... 阅读全帖 |
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j****e
发帖数: 6 | 46 “没用的才是艺术”这个观点也是逐渐发展而来的
文艺复兴时期的大师们奠定了艺术家在社会的地位
而之前艺术家和工匠地位类似，做的东西都是有用的
即使在文艺复兴时期
为教皇和君主做肖像画、装饰画也是艺术家们的主要工作
伦勃郎的《夜巡》正是因为没有满足顾客实用的要求而被拒绝
他开创了艺术家贫穷的先河，为自己的理念做画，而不是为顾主的要求
但是此时艺术家的重要经济来源还是各种肖像和装饰画
摄影的出现以其精确和廉价取代了肖像画家的位置
早期的摄影都是模仿肖像画的构图，用光
由此也可见摄影的最初用途了
艺术家在被剥夺了实用价值以后陷入尴尬的环境
一方面摄影的出现使得艺术家进一步摆脱了实用的束缚，摆脱了写实的束缚
进而可以进行更学术化的研究
另一方面由于竞争，艺术品必须寻找新的题材，必须有新的眼光
早期现代派画家正是在这一方面做努力
学院派和艺术鉴赏家以及各种展览馆当时没有看到这些矛盾
对早期的现代派艺术大加贬斥
等到社会广泛地接受时后悔不迭
于是矫枉过正
对任何只要是新的、奇的
都大加渲染
这就是为什么我们来到展览馆看到的都是自称为艺术的“艺术”
关于实用，可以这么说
没有限制的艺术缺乏进步的动力 |
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m*******r
发帖数: 7495 | 47 门外汉看热闹求解惑
有一类艺术偶不太明白
就是拍摄得像绘画作品一样的照片
或者效果像照片一样的超逼真画
觉得这些像研究茴香豆的茴字有几种写法似的，都是技巧派闲得发慌无处打发时
间吧？单纯从艺术发展角度，此间的深意为何？
承认这两类艺术作品效果惊艳，但观其过程却是不计时间成本的缘木求鱼嘛，作
为实用功利派的俺看着捉急。不得不说，艺术跟暂不输出生产价值的基础科研一
样，都是温饱之外，才能追求的闲情逸致啊。
一拍脑门觉得自己太俗气了，真是贫穷限制想象力。不还是有梵高、舒伯特、JK
Rowling，莫言等一水潦倒大半生乃至一生，没有贵族之底蕴，却在用艰辛人生乃
至生命追求艺术的高人吗。艺术家也不都是闲出来的。但窃以为他们的功力，更
着墨于大刀阔斧地在艺术行进的路上踏出新的形式或者流派，而不是玩票似搞这
种蒙面技巧游戏。 |
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m**********e
发帖数: 2279 | 48 有人要买画，挂房间吗？
详细图片看这个帖子：
http://www.mitbbs.com/article_t/PhotoGear/34911383.html
希望出价，打包走，邮费按实际出。纽约地区，欢迎自取。谢谢。
【 以下文字转载自 PhotoGear 讨论区 】
发信人: misssunshine (辣妈), 信区: PhotoGear
标 题: 现在才知道我乱买东西。 卖画。。。
发信站: BBS 未名空间站 (Fri Oct 11 13:26:49 2013, 美东)
我知道我喜欢买东西，但是最近看到closet里面两个大圆筒， 我很好奇，打开来一看
，才知道，是我几年前买的画。当时也不知道是太有空还是为了佯装搞艺术的，是去一
个公司现场拍卖来的。
买了几幅，既然都不记得了。 翻箱倒柜，找到了画的certificate of authenticity.
根据画名，网络上搜索了以下，有一幅画，既然卖$2,000。我觉得夸张了。我当时就想
着，买来自己配个画框，挂在墙上倒是不错的，可惜啊，放在closet里面全忘了。。。。
画的大小都是30''x24''左右的大小，有大有小，感... 阅读全帖 |
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i***a
发帖数: 11826 | 49 嗯， 对的，楼主理解很正确，赞！
我最早是3门素描写生修上来的，惭愧。。。第一门是静物素描写生入门，就是前面讲
的，课外80幅小图，课内几十幅大图。
其实真的不用执着于是石膏还是瓶瓶罐罐，当你进阶到更高水平后，会发现最初的作品
都可以再改进的。我当时画的课内大图有2米多高的石膏像，也有瓶瓶罐罐、灯影静物
。。等等。
但是80幅课外写生小图，都是自己摆的。。。几乎每天一幅，有什么画什么，手机、卷
笔刀、苹果、笔筒、插花、烛台、书、水壶。。。等等，拿台灯侧面照，注意阴影。
初时画单独物体写生，比如一个苹果；接下来画物体组合写生，比如各种前后叠放或上
下堆叠的书、水果、杯碗、胶水橡皮。。。等等。
技巧到一定程度后，再开始注意内容表达，比如画了眼镜、书本混合，表达书香诗墨；
画棒球、工具组合，表达运动精神；画项链、丝巾组合，表达温婉时尚。。。等等。
利用一切可以利用的，练起来。。。加油！(*^__^*)
石膏像很酷很艺术，有兴趣买的话，经验告诉大家呀。。。 |
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l**s
发帖数: 9490 | 50 祝福祖国 热贡唐卡艺术传承人向国庆60周年献礼
http://info.tibet.cn/news/xzxw/szfl/200909/t20090927_506791.htm
发布时间：2009-09-27 15:23:00 来源：中国西藏信息中心 作者：赵月
中央统战部副部长斯塔与娘本交谈
热贡唐卡艺术传承人娘本将两幅亲手绘制的唐卡献给祖国
热贡唐卡艺术传承人娘本将两幅亲手绘制的唐卡献给祖国
在祖国60华诞即将来临之际，热贡唐卡艺术传承人娘本带着青海省藏族儿女的
嘱托，不远千里来到北京，将两幅亲手绘制的唐卡献给祖国．
9月27日上午，中共中央统战部副部长斯塔在北京亲切慰问了远道而来的藏族
民间艺术家——热贡唐卡艺术传承人娘本。
据娘本介绍，此次带来的两幅热贡唐卡分别是《开国大典》和《文成公主进藏》。
这两幅唐卡是他和青海当地另外三位民间艺术家自发创作，耗时一年完成的。其中，
《开国大典》以唐卡的形式，重现了中华人民共和国成立的伟大时刻；《文成公主
进藏》则以文成公主与松赞干布联姻为内容，再现了藏汉和亲、民族团结的历史画
面。娘本表示，这两幅作品的创作是为了弘扬以爱国主义为核心 |
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