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发帖数: 1 | 1 《父母爱情》中的村妇德华。
《隐秘的角落》中和马主任分手吃橘子这场戏堪称教科书级的表演。
“知否”中刘琳剧照。
《声临其境》中的刘琳。
刘琳。
最近，网剧《隐秘的角落》刚刚下线，剧中饰演单身妈妈周春红的演员刘琳，继《父母
爱情》中的德华和《知否知否，应是绿肥红瘦》中的王大娘子之后，又火了一把。这距
离她19岁出演第一部戏，已经27年。
今年，46岁的她又靠着“整容/音级”的配音表演一次次惊艳全场，拿下了《声临其境3
》的总冠军，无人不谓“实至名归”。她参与出演的《隐秘的角落》火出了圈，连着一
起出圈的，还有她“逼喝牛奶”的一段演技炸裂的戏。到今日，我们说她是“中国的梅
丽尔·斯特里普”，怕是不会再有任何疑义与争议。因为，放眼整个中国演艺圈，大约
也只有她，真正做到了“百变神君”，演谁像谁。
再隐秘的角落，也藏不住演技
豆瓣评分9.0，火出圈的《隐秘的角落》带火了两个梗：一个是秦昊（剧中角色张东升
）的“周末爬山去”，一个就是刘琳（剧中角色周春红）的“喝牛奶”。前者玩的是剧
情梗，后者，是刘琳硬生生地靠演技“演”出来的梗。
在《隐秘的角落》中，刘琳奉献的精彩表演远不止这一出。我二刷了该剧，私以为，但
凡她出场，场场都是“好戏”。从温情到发狠，这情绪调动也就是眨眼之间。
当很多30+女演员因为维持个人形象而导致脸僵得没法再“表演”时，45+的刘琳，依然
能够调动得起脸上的每一个器官、每一条肌肉，以及每一丝皱纹——她的眉眼鼻，甚至
是牙齿，都会“说话”，微表情极其丰富。
一如既往地，她也全然不在意自己的屏幕形象，不惮于作出最扭曲的表情。只要，角色
需要。她所扮演的周春红，朱朝阳的母亲，在剧中戏份吃重，也是剧中最让人感到心痛
心塞又心酸的女性形象。这个外形普通、工作普通，在中年遭遇丈夫出轨的中年离异女
子，内心充满矛盾与冲突，是一个心理层次极为丰富的拧巴单亲母亲。她让观众爱恨交
加、百味杂陈，难以一言蔽之。
放眼整个中国演艺圈，恐怕再没有第二个女演员，能比刘琳演得更形神兼备了。
在我看来，形似其实比神似更难做到。在表演上，绝大多数演员都很难突破“形似”这
关。只见角色，不见演员，是表演的顶级境界。
然而，哪怕是非常杰出的演员，比如梁朝伟、姜文，比如张曼玉、周迅，其实在塑造角
色时，多少脱不了本人的气质。这是“魅力型”演员先天的局限。也所以，曾经长年演
技不被承认的刘德华，曾为“演什么都还是像刘德华”而深深苦恼，并在某次颁奖礼上
公开发出过这样的“天问”：“为什么梁朝伟演什么也都还像梁朝伟，可大家就都觉得
他演技好？”
刘琳，作为少有的能打破此“魔咒”的实力演技派，一方面，固然是因为她长相相对“
普通”，不是那种惊艳的漂亮长相；但另一方面，这种极致的“形似”，终究还是要靠
过硬的演技来支撑。因为，若说她本人自然流露的气质，那是非常知性、温婉的，透着
一种端庄淑良的大家闺秀范儿。
可她演“路人妈妈”周春红，“真”到什么程度呢？她似乎并不需要靠“演”，她让你
觉得，她平时就真的“生活”在周春红的角色里——只要她站在那儿，活脱就已经是我
们在生活中常见的那种平凡普通的中年母亲。
刘琳，就是这种顶级演员。
细数她的荧幕形象，比如《过年回家》中的陶兰，少年时期的她本性纯良但鲁莽冒失；
狱中劳改了17年的她，历经漫长的忏悔与自责，面对新时代、面对老去的父母，是难掩
的木讷、失措与情怯。
张元指导的《过年回家》曾获威尼斯电影节最佳导演奖，由刘琳与李冰冰主演，两人凭
借此片获得新加坡国际电影节影后。
她演《父母爱情》中的农妇德华，形象极为朴实憨厚，令很多观众以为演员就是从农村
找来的真农妇。在形象“百变”这道坎上，刘琳突破了通常演员的极限。今年4月，在
刚刚结束的《声临其境3》中，她也真正让观众们领略到，到底什么才叫“整容/音级的
演技”。凭借出神入化的配音表演，她时而是13岁的少女楚楚（from《红樱桃》），时
而是泼辣彪悍的虎妞（from《骆驼祥子》），她的声音表现力和感染力极强，情感张力
十足，能够在短短几分钟之内，仅仅靠着一段配音表演，就令无数观众感动落泪。而她
最“神”的地方是，连音色音质音调都能模仿得与原表演者近似，不论是扮演虎妞的斯
琴高娃，还是《我的前半生》里的“唐晶”——直让观众惊呼，这是袁泉本尊吗？她配
《后来的我们》，一张口，大家都以为是周冬雨来了。也难怪，听了她的配音，戏骨如
胡军、何冰、肖央，都一个激灵坐直了身板。所以，若说中国女演员里，谁当得起“中
国的梅丽尔·斯特里普”之誉，除了刘琳，我目前的确想不出第二人选。
关于自身的“表演实力”，刘琳自己也是十分自信的：“和什么大腕合作，都不会发怵
。”
这是刘琳行走江湖的底气，也是她捍卫自己尊严的方式。
整容级演技，来自信念感
演技是演员的看家本领，在如何打造个人“核心竞争力”上，刘琳的经验，其实适用于
任何行业的职场人。
其中，信念感，是一切一切的基础。什么是信念感呢？首先就是真心热爱。唯有真心热
爱，才能如刘琳这般，“除了演戏，心里几乎装不下别的”；才能如她这样，打开所有
的触觉，吸收一切可能的养分，随时随地地琢磨表演这回事儿。刘琳的父母都是航天部
的技术人员，和表演一点边不沾，但她从小就知道自己将来是要当演员的。“我这辈子
从来就没有想过要干别的，从小就坚定自己可以做演员。”自小就很有主见的她，从幼
儿园时就喜欢想象不同的角色并扮演。初中时，她就说服父母给她掏学费，在课余时间
去中国儿童艺术剧院学表演。“那时候每周学习两三次，都是晚上去，我家住五棵松，
儿艺在王府井，那么远的地方，我就自己坐着公共汽车去，学完了晚上再回家。”她在
接受《人物》专访时介绍了少时的学习经历。这种执着无畏的学习精神和行动力，如果
没有发自心底的热爱，是不可能长久维持的。
刘琳在演戏之前，是不与人聊天的，甚至曾经因此得罪了搭戏的演员，但她还是宁可得
罪人，也不愿意在表演之前因为“聊天”而“把自己的神散了”。也正因为对演员这个
职业、对表演心怀敬畏，一个女演员才会克服“爱美”的天性，不计美丑，让个人形象
为角色的完成度让位。一个对表演有敬畏之心的女演员，也会更谦卑谦逊，她会把观众
对自己的喜爱更多归功于角色，而不是自身。
“作为演员，被人爱，其实都是角色的光辉。每一个演员都是生活在角色的光环中，被
角色的光芒照耀着，人家爱你，其实都是爱那个角色。”刘琳有着难得的清醒与自省。
也所以，她才不会有一点成绩便骄傲自大、恃才傲物，这才有可能持续不断地进步。
对职业的敬畏之外，信念感还意味着一种更单纯的初心。
一个好演员，会更单纯地看待表演本身，能区分开“演员”与“明星”是两种职业，不
会把表演视作通向财富名利的“工具”或者“捷径”。
想当明星，和想当演员，其实是两种人生目标，伴生的是两种工作心态与工作方式。用
力点，会完全不同。当一个人不是冲着“出名”“当明星”去对待演戏时，才更容易回
到表演本身。
一直以来都很怕红的刘琳，正是如此一个低调的演员。她很怕被关注，直到“知否知否
”开播当日，才终于开设了自己的微博账号。此前，她的粉丝找她，都是去梅婷的微博
下喊话——两人合作了《香樟树》《父母爱情》，私交甚好。
把演员当作一份平常职业的刘琳，固然也会为没有好角色演而焦虑，也会为没戏演而担
心收入问题，但她却绝不会因为“怎么还没红”这种事儿而焦虑。这是两种性质截然不
同的焦虑。
后一种焦虑是不可控的，前一种焦虑是自己可控的，是可以靠着对自身工作实力的打磨
提高、靠着职业自信去抵御的。哪怕，你需要暂时地先忍受一些冷眼，甚至是奚落。
心态平和了，人生的低潮与不如意，就会更容易度过。
心念单纯，初心不失，也才更容易在困境中，排除净外界干扰，依然给出最优质的表演。
这不，生孩子之后回到“职场”的刘琳，一度无戏可拍，不得不受冷眼，残酷名利场里
，人到中年，身价却跌回到入行新人一级，几万块拍一整部戏，那可是2015年啊——但
她，短短三两年之内，就凭借角色再度回到人们的视线中，并且重新赢得了观众的认可
与喜爱。 |
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