y********8
发帖数: 3587 | 1 在国外很久没有过年的气氛了，过年就是唱首应景的歌，在网上发一下给大家拜个年。
在国内时过年兴奋的感觉已经都在回忆里了，来美之后看春晚就成了过年的一个符号，
年复一年的春晚也慢慢地再也没有多大的吸引力了。但我应该还算是看了很多年的春晚
的。在2016年春晚还没到来时就先818春晚。
1）春晚的群唱群舞和瘪脚的和声
曾几何时，每年的春晚仿佛是最高的殿堂，能上春晚就能让你一夜出名。正因为这，多
少专业的文艺团体争先恐后要上春晚，受宠的每年占有一席，有关系的也都要抢一句两
句，所以春晚最多的节目就是群唱，4，5个专业歌手或更多的歌手你分一句我分一句唱
首主旋律的歌曲，而很多主旋律的歌曲是为春晚特意写的，这样的歌听过后再也记不得
了。
群唱还伴着群舞，那些专业的舞蹈演员也就在这一刻能面向全国人民跳。所以不管这首
歌是不是需要伴舞，统统都在那群舞，乱就一个字。
春晚的这种几个专业歌唱家唱一首歌的格局也注定了春晚上没有好听的和声，因为你我
都是歌唱家，谁愿意唱二声部为他人陪衬，大家都是主角。听听Celtic Women的和声，
每一个乐句都是那样的美，听听齐豫的和声，自己和得多么美妙，然而春晚上的和... 阅读全帖 |
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wh
发帖数: 141625 | 2 二00六年五月的一天，我坐在井然有序的哥本哈根机场的候机厅里，准备转机前往奥斯
陆。身旁不同国家的人在用不同的语言小声说话，我的目光穿越明亮的落地玻璃窗，停
留在窗外一架挪威航空公司飞机的尾翼上。我被尾翼上一个巨大的头像所吸引，我知道
自己过会儿就要乘坐这架飞机前往奥斯陆。为了消磨时光，我心里反复思忖：飞机尾翼
上的头像是谁？
我的思维进入了死胡同，身体一动不动。我有似曾相识之感，他的头发有点蓬松有点长
，他的鼻子上架着一付老式的圆型眼镜。
开始登机了，我起身走向登机口。然后我坐到挪威航空公司航班临窗的座位上，继续想
着尾翼上巨大的头像。我总觉得曾经见过他，可他究竟是谁？
就在飞机从跑道上腾空而起的剎那间，我的思维豁然开朗，我想起来他是谁了。同样的
头像就在一本中文版的《培尔?金特》（PeerGynt），他是易卜生。看着窗外下面的哥
本哈根逐渐远去，我不由笑了起来，心想这个世界上有过很多伟大的作家，可是能在天
上飞来飞去的作家恐怕只有易卜生了。
我降落在易卜生逝世一百周年之际的奥斯陆，绵绵细雨笼罩着奥斯陆的大街，印有易卜
生头像的彩旗飘扬在大街两旁，仿佛两行头像的列队，很多个易卜生从远... 阅读全帖 |
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wh
发帖数: 141625 | 3 你们去看牙时，牙医是不是经常放电台歌曲当背景音乐？一般放些什么歌？我的牙医和
整牙医师都爱放七八十年代欧美老歌，我每次去都听得很开心，因为这是我最熟悉的一
批西方歌曲。它们大部分都在改革开放之初以海关带、盗版带、电台排行榜、欧美流行
榜等形式涌入国内，成为我们这代人的青春记忆标志。
昨天去整牙所时，又听到一首久违的老歌，曲调悠扬，带点忧伤；男声组合嗓音清越；
各个乐句的配器、旋律都在脑中一一复原、流淌。听着听着，忍不住去前台问这是什么
歌？前台两位小姐很帮忙地找到柜子里的播放器，等显示屏上出现歌名就告诉我。结果
歌名未出，歌已放完，转到下一首“Black Hole”了。我说没关系，我回家上网把它找
出来。
我当时觉得这一定是Tears for Fears的那盒十年磨一剑的专辑《Seeds of Love》里的
某支歌；虽然没听清完整歌词，但有好几句重复的“Who do you X? Who do you X?”
，想来应该找得到。
先google “Tears for Fears lyrics who do you”，google自动补了个“love”，但
搜索结果没有现成的歌词，只有... 阅读全帖 |
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wh
发帖数: 141625 | 4 《Don't Break My Heart》收录于黑豹91年发行的首张专辑《黑豹》中，窦唯作词作曲
并主唱，算是窦唯在黑豹时期的成名作与代表作了。99年3月王菲在日本东京武道馆的
个唱会上唱了此曲，打鼓的是窦唯：
https://www.youtube.com/watch?v=k4Un-Ky2vdg
除了窦唯打鼓，还有窦唯的堂妹窦颖唱和声，窦颖的丈夫张亚东弹吉他。张亚东是被窦
唯推荐给王菲团队的，之前离过一次婚是吧。后来给王菲做mv时偶遇高圆圆，第二年和
窦颖离婚。再过几年和瞿颖做MV，第二年又和高圆圆分手。而窦唯在王菲日本演唱会后
的两天就爆出爱人高原的新闻。当月王菲办离婚，八月办完。
99年的日本演唱会是窦唯王菲的最后一次合作，看台上的表演倒看不出貌合神离。据说
演出结束后窦唯气得直摔鼓棒，说王菲全唱错了，拍子都没踩在鼓点上。你们听得如何
？我没听出拍子错，只觉得唱得没感情，很冷淡，流水价地过完一首流行歌而已。从客
观因素来说，王菲演唱会版比黑豹原版的节奏更快，可能受时间限制。这使王菲无法把
很多乐句的尾音唱足，感情无法释放也不连贯。主观因素是王菲的声线一向冷质，间以
颤音、气声等... 阅读全帖 |
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A*****e
发帖数: 64 | 6 综合来说10周年的不错。我1998年在国内的时候第一次听到全剧的CD, 当时有一个偶然
的机会得到了几套音乐剧的CD，还有POTO和《日落大道》。2001年来美国的第一年圣诞
，就一个人当背包客跑到纽约，圣诞夜在大都会听了La Boheme，也在百老汇看了著名
的POTO和Les Mis.
如果一般来说，10周年的是首选，但是说实在话，Colm Wilkinson的共鸣不好，而且不
会唱假声，所以Bring Him Home听着真是难受。Jean Valjean 这个角色到现在为止最
好的要数Alfie Boe，毕竟是歌剧演员出身，Who Am I 最后的那个降B才叫过瘾。
我前一个月家里添了个女儿，所以圣诞的时候没办法去电影院，只是前些天开始上班之
后翘了半天班去看的，去看电影之前也没做什么功课。看到Colm Wilkinson出场才知道
原来是他演Bishop，而且他把烛台递给Hugh Jackman的一刹那，我感觉似乎有某种薪尽
火传的意味。但是说实在的，电影我非常喜欢，以后一定要收一张。在电影里面，场景
转换更加从容，不像舞台剧里有的地方显得仓促。要说唱功，还要说 Samant... 阅读全帖 |
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z**b
发帖数: 2 | 7 万圣节已经过去，带上面具的狂欢可否告一段落？现在，我的朋友们，请你安
静地坐下来，来谈谈西方最古老的恋歌。
１。法国南部游吟诗人歌曲
９世纪中叶，查理曼帝国分裂为中，东，西三个法兰克王国，西法兰克王国即
现在的法国，民不聊生，诸侯割据。国王困守巴黎，真正拥有实力的是伯爵，
公爵等大领主，其手下有骑士和庄园主。从１１世纪起，在法国南方兴起一种
由‘游吟诗人’（troubadour)创作的世俗单声歌曲，troubadour意为发现，
游吟诗人原词是指诗人善于发现诗的新灵感。新灵感发现者往往是那些能写诗
又会歌唱的骑士和庄园主，他们当众自弹自唱，歌颂爱情，常用的伴奏乐器为
琉特琴，竖琴，扬琴和小提琴的前身维奥尔琴。
１２世纪最后３０年，吟诗作乐传到法国北方，北方的游吟诗人叫trouv e res,
用北方方言奥尔语创作诗歌，奥尔语即现代法语的前身。法国南北方游吟诗人
的创作是西方世俗爱情方言歌曲的鼻祖，从１１世纪起的３００年间，共留下
约５０００首诗篇。调式结构质朴，乐句整齐，普遍采用aab形式。
有首名曲叫《荣耀的国王》，描写一对恋人的幽会，和黎明分手时的缠绵。这
种体裁叫“清晨骊歌”（a |
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f***a
发帖数: 11477 | 8 节奏型和主要几个和弦很类似。
不过这个肯定不是抄袭。有好多歌的伴奏都可以通用滴。。。。
曾mm的歌起音比较有特色，所有乐句都是下行的。她的歌最吸引人的地方就在起音比较
高的地方 |
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t*******r
发帖数: 22634 | 9 哈哈，俺跑过来拍一下。
俺很仔细的听了 whistle down the wind 的前两段，还跟 Lottie Mayor
的对比了一下。
俺觉得啊，frada 其实唱得不错，frada 过于自谦了。当然，需要改进的
地方总是有的。俺慢慢说。
其实俺觉得啊，比如口音啊，中国人唱英文歌声音比较靠前啊。这个在艺术
上不是一个绝对的大问题，比如胡里奥之类的 spanish singer，唱英文歌
一样有口音和发音习惯的差别，但大家还是喜欢。
对于这首歌的第一第二段，我觉得首先是唱词方面的尾韵可以考虑改进。
要突出一点尾韵上闭口 i 和开口 a 的对比。我把词贴在下面：
Whistle down the wind (i)
Let your voices carry (i)
Drown out all the rain (a)
Light a patch of darkness (a)
Treacherous and scary (i)
有人要说了，第四句结尾是 ness，不是 (a) 音。这里有两个情况，
第一 ness 是个弱读音节，不强调。第二是乐句在 ness 这里是
短音，长音重音在 |
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I****y
发帖数: 1498 | 10 欢迎欢迎~~
楼主唱的很好，音色很好，技巧也不错，什么时候好好录一个放上来听听吧。
现在这个版本我听的感觉伴奏声音有点点吵，导致副段楼主似乎在和乐队（尤其钢琴）
比音量。另外，吉他有个敏感乐句的和弦错了。不过现场的效果可能会不错，也许录音
的时候限压比太大了。
赞~！ |
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I****y
发帖数: 1498 | 11 估计是用音质很差的mp3录的吧，还是单声道的。。
不过还是能听出来楼主是唱美声的，声音里的美声成分太多，低音的乐句显得有点“摇
”。
《太湖美》借鉴了很多江浙地带戏曲的元素，声音最好多用些鼻音，而且声音不能厚，
音色年龄的感觉最好调整在20岁左右。听出来如果像是洋女人唱的，或者像是阿姨在唱
的话，太湖美的气氛就会大减。
另外，感觉楼主的咬字在学“吴音”，但有地方听着好像没到位, 不过整体唱的还不错
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t*******r
发帖数: 22634 | 12 唱得很不错啊。
纯属个人看法，这首歌里面真假声的转换（那种带气息的假声），或许不要
纯按音高，考虑一下乐句的上下文选择，也许效果会更好。纯属个人看法。
总是唱得上气不接下气。为了赶在圣诞之前贴出来就顾不得那么多了。菜鸟新人，还不
会后期制作，等以后歌练好了，软件玩熟了我再贴一次。 |
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s********7
发帖数: 30 | 13 相信很多朋友都看过电视剧血色浪漫,里面几首陕北民歌非常优美。今天贴出三首小卵
石翻唱的血色浪漫插曲，后两首比原唱增加了歌词和乐句。伴奏由summer2007制作。希
望大家喜欢！也预祝版上的童鞋们春节快乐！
1。满天的花哟满天的云
细箩箩淘沙半箩箩金，妹绣菏包一针针。针针都是想那心上人。 哥呀！ 我前半晌绣，
我后半晌绣。绣一对鸳鸯长相守。沙濠濠水呀流不住，哥走天涯拉上妹妹的手。哥呀！
我前半晌绣，我后半晌绣。绣一对鸳鸯长相守。沙濠濠水呀流不住，哥走天涯拉上妹
妹的手。哥呀！
2。圪梁梁
对面山的那个圪梁梁上，那是一个的谁，那就是的那个要命的二来妹妹。东山上的那个
点灯哟，西山上那个明，一马马的那个平川哟，了不见个人。
妹妹站在那个圪梁梁上，哥哥他站在那个沟，想起我的那个亲亲哟，泪满流。
满天天的那个星星哟，一颗颗的那个明，有两颗的那个最明的就是咱二人。
妹妹站在那个圪梁梁上，哥哥他站在那个沟想，起我的那个亲亲哟泪满流。
3。走西口
哥哥哟你走西口，小妹妹我实难留，双手我拉住了情郎哥哥的手呀， 送出了就大门嗨
口。 送出了就大门口， 至死也不丢你的手， 两眼的泪珠儿， 一道一道一道一道 |
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k*****0
发帖数: 463 | 14 九级（乐迷）
（1） 《威廉?退尔》（序曲）第四乐章 选自歌剧《威廉?退尔》—罗西尼 一首十
分典型的，能哼唱，却不能说出名字的曲子 （古典爱好者也要想一下的）
（2） 《帕凡舞曲》—加布里埃尔?弗雷 仅仅是该曲区区不到50秒钟的动听部分，
就能入围，不简单呐
（3） 《波罗维茨姑娘的舞蹈》选自歌剧《伊戈尔王》第二幕开始时 伊戈尔王被俘
—鲍罗丁 这首曲子相信很多人不但听过，而且其出现的场合也颇为多样的 （喜欢日本
动漫的朋友九成也都听过，好好想想是哪部大作里使用了该曲呢？）
（4） 《A大调小步舞曲》选自《E大调弦乐五重奏曲》 第三乐章—波凯里尼 听到
曲子就能说出曲名的已经不错了，能知道作家名和出处，不是乐迷是什么？ （开头部分
的乐句真是传世的经典呐）
（5） 《巡逻兵进行曲》—米查姆 不用怀疑了，绝对听过，而且还能准确的哼出来
，就是不知到姓谁名谁 （惭愧,我也不知道）
（6） 《蒙泰欧与凯普莱特》选自《罗密欧与朱丽叶》组曲第二部 第一乐章 —普
罗科菲耶夫
十级（发烧乐迷）
（1） 《那么我将远走他乡》选自歌剧《瓦雷》 第一幕中的著名唱段 —卡塔拉尼
在一般的拼盘音乐会中如果 |
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j****e
发帖数: 12067 | 15 【 以下文字转载自 Dreamer 讨论区 】
发信人: redcard (将Joycee红牌罚下!), 信区: Dreamer
标 题: 江泽民同志恢复失传的托塞利小夜曲英文歌词的经过
发信站: BBS 未名空间站 (Tue Jan 25 23:53:30 2011, 美东)
http://www.youtube.com/watch?v=RtJSEh6n5RQ
http://news.sina.com.cn/c/2011-01-26/044321875621.shtml
李岚清
2011年1月12日
在上个世纪三四十年代的学校中，曾经传唱流行过许多著名的中外歌曲，中国歌曲
如《送别》、
《毕业歌》、《梅娘曲》、《教我如何不想他》、《大路歌》、《义勇军进行曲》、《
松花江上》、
《长城谣》、《渔光曲》、《嘉陵江上》、《秋水伊人》、《天涯歌女》、《夜半歌声
》、《山那边
呀好地方》、《玫瑰，玫瑰，我爱你》等；外国歌曲如《念故乡》、《我的家庭真可爱
》、《老人
河》、《当我们年轻的时候》、《友谊地久天长》、托塞利的《小夜曲》、德尔德拉的
《回忆》等。
由于这些歌曲旋律流畅优美，内涵丰富，... 阅读全帖 |
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T*******e
发帖数: 6425 | 16 是啊，这里面好听歌曲音乐太多了，或者说，全部都好听！
大家都期待你好好分享一下啊！
我不懂风情，所以不大喜欢看红楼梦电视剧，但是却对里面的音乐很痴迷。
其中，我特别喜欢《葬花吟》。我们乐队曾经用民乐风格排过这个曲子，记得我当时用
竹笛主奏那段前奏，中间也有一些伴奏、间奏。
i- - 7i76 6- - i 7i76 56 7i7 6---，
哎，说实在的，我吹出前奏第一个乐句就开始受不了了，那种透彻心骨的悲切朝你奔袭
而来，什么叫肝肠寸断阿。 |
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l****y
发帖数: 585 | 17 楼主妹妹的声音不错，很空灵，唱的也有感情，就是如果再能唱的连贯一些就更好了，
一个乐句不要唱断了。 |
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l****y
发帖数: 585 | 18 几点参考：
1，从力度方面入手。我发现你唱的有些平，就是说没有太多语气在里面，中规中矩的
，唱歌就要像是带着感情的说话一样，乐句中间也是有逗号、句号、感叹号、疑问号……
2，音与音之间的连接。举个列子说吧，我们的单音就像一颗颗珍珠一样，晶莹剔透，
如果我们用强力胶把它们粘起来，他们看起来还是会呆呆的，缺少生气，硬邦邦的。但是如果我
们用一条细绳子把他们串起来，那就是一串美丽的珍珠项链了，看起来就会很柔美了，不会那么
生硬，也就是说我们缺少的是中间那根“线”。
这个“线”有2个层面：一个是气息，一个是转音。言简意赅，气息就是说项链是完整的，没有
断；转音就是说项链一定是根据我们脖子的形状来自动调节的，不是有棱有角的。这个嘛，建议
多听听邓丽君的歌，去体会那种感觉。 |
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t*******r
发帖数: 22634 | 19 你把吸气声作为诠释的相当重要的部分，显然是比较新颖，但是作为
一种风格也不错。
但是短吸气在技术上的麻烦是时间很难精确控制在很短，外加整个呼吸
肌群以及声带肌群的大幅度动作变化，很容易影响后面半个句子的节奏。
许美静大部分句子当中虽然有停顿，但是并没有吸气。至少录音上没有
明显的吸气声。偶尔有一两句有两次吸气。
音断气连只是一种传统的技术，目的其实就是在乐句中创造呼吸感，但
并不真正吸气，以避免上述的问题。所谓的音断气连，并不是说音断的
时候还送气。其实是音断的时候横隔膜 hold 住气不往外送，但是声
带等等还是基本保持正常发音的紧张度，好处是下个音需要啥时出来就
啥时出来，出来的时候需要是何种起音(attack)就是何种起音。
但是话说回来，音断气连还是比不上真正的短吸气有真实的吸气感。所
以到底用哪个其实也是各有千秋。我比较传统而已。 |
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h*****8
发帖数: 2667 | 20 悟空碰巧看到一篇文章，蛮好笑的，贴过来吧
华语歌坛“男颤”人物大揭底 唱歌颤音各有绝招
颤音虽然是每个歌手都必须掌握的一种演唱技巧，可每个歌手的颤音却各有特色，有的
是尾音颤，有的是中间颤，有的是有规律地颤，有的则是逮着机会就颤，真可谓是“花
枝乱颤”。近日也有好事者，将华语乐坛上那些喜好使用颤音的男歌手们仔细研究一番
，并排下了“男颤”榜。
花枝乱颤第一名：张宇
能将张宇的声音模仿得像的K歌高手还真的很少见，因为他独特的颤音绝不是那么
容易就学得会的。把张宇排在花枝乱颤的第一位理所应当，因为他演唱每一首歌都几乎
是从头颤到尾。除此之外，还会给人一种捶胸顿足的感觉，所以听他的情歌，想不觉得
悲伤都是不可能的。
颤动度：10
代表曲目：《雨一直下》《月亮惹的祸》
花枝乱颤第二名 姜育恒
在姜育恒出道的那个年代，颤音是很多老一辈歌手惯用的演唱技巧，而姜育恒更是
将它发挥到了顶峰。姜育恒的颤音可谓是最有自己风格的，既短又急，几乎每一个字都
在抖，而且幅度还相当大。
颤动度：9
代表曲目：《梅花三弄》《再回首》
花枝乱颤第三名 黄家驹
BEYOND乐队之所以一出现就被我们所接受，除了音乐，乐队... 阅读全帖 |
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I****y
发帖数: 1498 | 21 老实讲，我也是头一回在现代歌曲中听到5拍的，
一句歌词对一个乐句，然后里面正好能数5拍。
我也是乱数的，但数下来发现全曲都是5/4的，就是以四分音符为一拍，每小节有5拍。 |
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y****i
发帖数: 4109 | 22 如果4个乐句以上，以前没听过，听1-2遍就能重复出来，那就是音乐记忆力很好。 如
果听到一串音，能知道是哪几个音高（相对音高）； 如果先把标准音听一下，然后给
单个音就能知道是哪个音，是属于视唱练耳的听力好。这些都是天赋啊！！
还有就是相差几个音分能听出来区别，那就可以做调音师，校钢琴师了，这个我很烂，
我能知道两个音不一样高，但是哪个高哪个低我听不出来。
如果不给标准音，听到某个音就知道什么音高，那就是能听出绝对音高，属于大天赋—
—天才。 |
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t*******r
发帖数: 22634 | 23 气吸得不够，句子会唱不下来。句子唱不下来就本能吸气了，怎么
会导致缺氧？俺不理解。。。会不会早饭没吃饱，唱饿了低血糖？
另外筷子猫这个乐句也高难度了点吧，是不是考虑请教老师一下
胸腹联合式呼吸，还有短促吸气，等等高级气息技巧的说。。。 |
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I****y
发帖数: 1498 | 24 楼主其实已经有假声了，有些乐句中的气声就是假声。
后面的高音之所以没上去，是因为楼主唱歌从头到尾气全是提着的，呼吸听上去都只用
了整个肺活量的30%，听上去感觉像是憋着唱。试试用鼻音或者哼鸣，有可能会有效。 |
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t*******r
发帖数: 22634 | 25 三哥不是要修音准么，对着简谱修音准不累么？
线谱有免费软件 MuseScore，简谱有啥软件？
线谱看着有旋律感，乐句感。简谱看着有啥感觉？
蹦字机感吧。。。
唱歌也不一定需要谱子，现在有的是 mp3，听着
模唱即可。。。
我觉得，要学就学线谱。简谱不如不学，学了搞
不好反而影响音乐感。。。
如果想省去看调号的麻烦，唱歌用 C 调线谱不就
完事了？ |
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j*****t
发帖数: 5475 | 26 恩，这个五线谱的旋律感，乐句感真是非常赞同
简谱看着就是一串数字。。。
其实我觉着翻唱而已，跟着原唱学学就好了
哪用搞得那么复杂，又是简谱又是五线谱的 |
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I****y
发帖数: 1498 | 27 总觉得弦影大师您在讲这个话题的时候有偷换概念的嫌疑。
唱歌大家所说的音准，目前涉及不到平均律和纯律的问题。
所说的这个准不准很多都是一下子能被听众发现的，而且这个标准一般就是伴奏，之所
以不准，可能因为：
1，曲子不熟悉，或记忆错误，主观故意唱错了，和原唱不一样；
2，大脑中知道是什么音，但声音反馈有问题，比如耳机的戴法，听到的声音和真是伴
奏有差别；
3，大脑中知道是什么音，但由于声带控制有问题，唱出的音总和想要唱的音不一致，
说白了，就是有点五音不全；
4，由于耳朵听觉的偏差，导致大脑得到声音的信息和伴奏中的不一致；
5，知道是唱什么音，但由于紧张，唱偏了；
6，知道是唱什么音，但由于气息没支持好，某个音或乐句，唱跑了，
7，知道是什么音，但由于疲劳或声带不活跃，唱出的声音总会偏低，这个低一般是差
几个音分。
我列出来估计能包括很多可能的情况。我觉得这个音准非常的是一回事，因为唱歌完全
是个全身心的活儿。就算知道唱什么音，也未必能全曲全部唱准。这也是为什么有人说音
准才是第一位，音准也体现了演唱者的态度。
另外，频谱分析对演唱没什么帮助的。在唱准音之后，唱歌要的是怎么唱能让声音更好... 阅读全帖 |
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c*********e
发帖数: 311 | 28 大腕！很美的音色，很好的音准！
MM这种水准，鸡蛋里挑骨头的话，如果能够忽略一下技巧，在音乐上或乐句走向上多下
点功夫，就是彭丽媛水准了！
顶！了不起！ ：）） |
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z******n
发帖数: 8851 | 29 跑调原因很多，上次一休哥总结得很好。。。我猜你以前是1号原因，我觉得俺的毛病
是4，不治之症，哈哈。。。
/***** 一休哥对音准的点评，很有价值，重贴一下，以自勉。。。 *************/
唱歌大家所说的音准，目前涉及不到平均律和纯律的问题。所说的这个准不准很多都是
一下子能被听众发现的，而且这个标准一般就是伴奏，之所
以不准，可能因为：
1，曲子不熟悉，或记忆错误，主观故意唱错了，和原唱不一样；
2，大脑中知道是什么音，但声音反馈有问题，比如耳机的戴法，听到的声音和真是伴
奏有差别；
3，大脑中知道是什么音，但由于声带控制有问题，唱出的音总和想要唱的音不一致，
说白了，就是有点五音不全；
4，由于耳朵听觉的偏差，导致大脑得到声音的信息和伴奏中的不一致；
5，知道是唱什么音，但由于紧张，唱偏了；
6，知道是唱什么音，但由于气息没支持好，某个音或乐句，唱跑了，
7，知道是什么音，但由于疲劳或声带不活跃，唱出的声音总会偏低，这个低一般是差
几个音分。
我列出来估计能包括很多可能的情况。我觉得这个音准非常的是一回事，因为唱歌完全
是个全身心的活儿。就算知道唱什么音，也未必能全曲... 阅读全帖 |
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l**********y
发帖数: 308 | 30 这里是高清全集：
中国好声音 第四期 2012.8.3 （全集）（高清）（宽屏）
http://www.youtube.com/v/4CqzBMPkTaE?version=3&%E3%80%82;hl=zh_
哈哈忍不住了，也来话唠几句
第四期好声音我真是喜欢啊，非常被打动
主要歌手唱的歌都是我喜欢的，几乎每首都是。。。
然后每个人的背景都简单而突出，像金池，她的背景一出来我就觉得很心疼，听她唱时
都一直想哭（其实真的哭了，咔咔）“夜夜夜夜”这首因为是大爱，所以听的时候很想
看她如何表现，她的音色气质都和这歌配，歌唱得细腻而有层次，很沉浸，很倾诉，唱
得掏心掏肺，“问天问大地”那句高音出来时导师们已经坐不住了，但力度还有欠，到
了第二次高音“我不愿再放纵”时我知道一定有人会被”打到”，她的歌声和人一样，
都是有故事有味道很耐品的
为爱痴狂那首，以前就听过版上一个非常动人的男版翻唱，所以觉得他选这首歌很有打动
评委的潜质，而他果然非常懂得如何用歌声来表达，而且他的职业帮了他－－我觉得他
那个编曲确实把“痴狂”的“狂”字点染出来了，在现场特别有感染力，小伙子是用心
在唱，在喊，真诚，投入，... 阅读全帖 |
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z**********8
发帖数: 2049 | 31 我这样来说，nba的那些球员，非常非常重视体能训练。体能训练跟篮球关系不大吧。
但是他们的重视程度丝毫不亚于篮球技巧的训练。体能让你有个很好的身体基础，来发
挥你的技术。是这样吗？
唱歌是不是也一样。一首歌，当中可以有停顿，但是你自己不可以“缓”下来，要一鼓
作气。那就要体能来保持。先不说一个演唱会 了
低音，过渡音，高音，以及转换，都要用充沛的体力去支撑，不能厚此薄彼，以为过渡
音也许能偷懒。轻音，低音能歇一下。而是要举重若轻，举轻若重。没有体能支持，很
难想像能顶下来，还要不为外人看出来。赫赫。
爆发力，很重要啊，体育项目中是这样，看来歌唱也一样啊。高音的爆发力，重音的控
制力，低音沉下去的力，都要爆发力。爆发力是天生的，但是后天可以维护，保持，甚
至提高。
雄浑，是一种听的人的感受。如何能雄浑？ 不是只有低音才有雄浑。粗嗓子的有雄浑
。需要爆发力，来控制，来拔上去，来沉下去。没有充沛的体力如何行？体力的积累不
靠体能如何行？人们说，他的声音很浑厚，就是粗，哈哈，那就是有力量支撑的。声线
的粗细，也是有力量决定的吧。
用浑厚的嗓子，或者雄浑，来抒情，来细腻一下，那个感觉，一定是超然... 阅读全帖 |
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w***s
发帖数: 2658 | 32 刘欢这组学员的表现不如预期，最精彩的是刘欢的两段发言，绝对是大师水准。昨天PK
战结束后，吧里又出现很多黑刘欢的言论。本人仔细看了下，发现大多是针对刘欢本人
的攻击和指责。其实在battle站后也有类似的情况，但是在刘欢那一轮播完后主要是对
个别赛果有异议，比如权王对决。而在哈林组播出后，有大量的言论开始直指导师的专
业水平和音乐素养。其中不乏含沙射影和包含弦外之音的言论。其实我很能理解一部分
黑刘欢的动机和心态。在他们意识里，刘欢代表正统，代表体制，代表官方。而哈林作
为唯一的一个来自台湾的导师，代表了另一种制度和意识形态。于是他们以为，黑掉刘
欢就等于对体制开炮，就可以发泄对这个制度的不满。贬刘抬哈的言论，很大一部分是
基于这种动机的人云亦云，而不是冷静客观的评论和表述。在此呼吁，黑刘欢的，请从
艺术角度来看整个比赛，而不要带有音乐之外的动机和情绪。其实在这次比赛中，刘欢
一直在强调多元化，国际化，他的心胸和态度是开放的。以黑刘欢来反主流意识形态的
，完全是黑错了对象。另外，关于吴莫愁，我想说一点，吴莫愁确实是本次比赛最大的
一个异数，哈林捧她来与其他组对抗，有剑走偏锋的意思，但这... 阅读全帖 |
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I****y
发帖数: 1498 | 33 赞演唱~
楼主mm在youtube上的翻唱很多啊，翻唱水平很不错。
有个建议，很多歌你喜欢把有些原本应该legato乐句用“断奏”的方式来唱，比如这首
歌霞光的霞字，家乡的家字，个人觉得有点点不太自然，你可以试一试其他的处理方法
。另外发声上楼主mm口腔后面再打开点，长音会更游刃有余。 |
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I****y
发帖数: 1498 | 34 赞~！
我更倾向把有些乐句的气声改成实音，这样听上去更有感情的变化，小兵仔可以试试看
。 |
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wh
发帖数: 141625 | 35 我也觉得他和汪峰一样，都有点重复自己。不过都很喜欢，即使重复仍然听得津津有味
，呵呵。我有个新疆朋友特别喜欢喀什葛尔胡杨，原来这歌代表刀郎的真正爱情观；我
总觉得好几个乐句有点过长。他的爆发力很强，要是再补补历史文化什么的不知道是否
对他的音乐有帮助，比如到了定西不会只觉得是个偏僻小镇，而是丝绸之路重镇、狄戎
羌族之源起。不过他的音乐是走民间通俗路线，文化历史可能帮不上忙。 |
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l****e
发帖数: 930 | 36 节奏，踏板，乐句都需要加强很多阿，最基本的音还有不少错的，明显对乐曲还不熟悉
阿。
我个人觉得如果用这个曲子的话，除非水的不行的考试，否则一般会有些concern. 不
好意思，请恕我直言。
我无意打击家长和孩子的信心，只是善意的建议需要更多的练习，考级不是目的而是一
个检验自己的方法，不要看得太重。 |
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m****i
发帖数: 1076 | 37 古典吉他的基本拨弦方法分为两类：
1 阿波阳多奏法（APOYANDO) 即“靠弦奏法”。使用该奏法使
弹者（特别是初学者）容易找到拨弦正确的发力方向。并且在大力
弹奏强音时免去担心碰响下一根弦（因为已靠到下一根弦上，下一
根弦也不会发出声音）。该奏法可获得较浑厚的音色。因而多用于
演奏旋律或强音。
2 阿鲁爱勒奏法（AL AIRE）即“不靠弦奏法”。该奏法可使
手指动作减少，以增加演奏的速度，并且可获得较轻亮透明的音
色。该奏法大都用于演奏快速乐句、分解和弦和论指。
无论靠弦还是不靠弦奏法，都可用手指的第三关节来做发力点。
也有人第三关节发力和第二关节发力两者兼用。以上所述靠弦和不
靠弦奏法的音色效果和应用范围指在一般情况下，实际演奏起来可
以千变万化。比如：靠弦和不靠弦奏法同样都可以通过变换指甲拨
弦的角度和手指拨弦的位置来改变音色。靠弦也能奏出弱音和较快
速的音符。不靠弦也能弹出有力的声音，这一切都需要长期的正确
练习方能做到。 |
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m****i
发帖数: 1076 | 38 古典吉他的基本拨弦方法分为两类：
1 阿波阳多奏法（APOYANDO) 即“靠弦奏法”。使用该奏法使
弹者（特别是初学者）容易找到拨弦正确的发力方向。并且在大力
弹奏强音时免去担心碰响下一根弦（因为已靠到下一根弦上，下一
根弦也不会发出声音）。该奏法可获得较浑厚的音色。因而多用于
演奏旋律或强音。
2 阿鲁爱勒奏法（AL AIRE）即“不靠弦奏法”。该奏法可使
手指动作减少，以增加演奏的速度，并且可获得较轻亮透明的音
色。该奏法大都用于演奏快速乐句、分解和弦和论指。
无论靠弦还是不靠弦奏法，都可用手指的第三关节来做发力点。
也有人第三关节发力和第二关节发力两者兼用。以上所述靠弦和不
靠弦奏法的音色效果和应用范围指在一般情况下，实际演奏起来可
以千变万化。比如：靠弦和不靠弦奏法同样都可以通过变换指甲拨
弦的角度和手指拨弦的位置来改变音色。靠弦也能奏出弱音和较快
速的音符。不靠弦也能弹出有力的声音，这一切都需要长期的正确
练习方能做到。 |
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m****i
发帖数: 1076 | 39 揉弦和滑音几乎是属于弦乐器的“专利”了。无音品的弦
乐器，例如小提琴的委婉高歌，大提琴的咏回低吟，如果没有
揉弦和滑音就很难设想是什么效果。有音品的弦乐器，例如：
琵琶、吉他等，它们的揉弦和滑音没有无品格乐器那么明显。
无品格弦乐器揉弦的波动效果。是靠指尖触弦点的揉动，以不
断改变振动弦的长短来造成音的高低波动。而有品格弦乐器的
揉弦是靠指尖揉动改变弦的张力以产生音的高低波动的效果，
虽然它波动效果没有前者强烈，但它的另一个极重要的也是被
许多人忽略的功能在于揉弦动作美化了（特别是吉他的）音色，
所以说对于古典吉他，揉弦的目的有两个：一是为了音色的美
化和变化（针对不揉弦音的音色来讲这是个变化）。二是为了
音乐表现的需要。如在乐句、乐段的情绪高潮部位，或需要加
深感情浓度的旋律部分都应当揉弦。
古典吉他的揉弦技巧可分为两种（1）纵向揉弦（用力方
向与弦平行），这种揉弦是用小臂发力、手腕放松带动手指
顺着和琴品格垂直方向揉动。这类揉弦用于第五品（把位）
至十二品（把位）之间的音。（2）横向揉弦（用力方向与弦
垂直）这种揉弦是用左手按弦的手指顺着品格的平行方向来
回推拉琴弦 |
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m****i
发帖数: 1076 | 40 揉弦和滑音几乎是属于弦乐器的“专利”了。无音品的弦
乐器，例如小提琴的委婉高歌，大提琴的咏回低吟，如果没有
揉弦和滑音就很难设想是什么效果。有音品的弦乐器，例如：
琵琶、吉他等，它们的揉弦和滑音没有无品格乐器那么明显。
无品格弦乐器揉弦的波动效果。是靠指尖触弦点的揉动，以不
断改变振动弦的长短来造成音的高低波动。而有品格弦乐器的
揉弦是靠指尖揉动改变弦的张力以产生音的高低波动的效果，
虽然它波动效果没有前者强烈，但它的另一个极重要的也是被
许多人忽略的功能在于揉弦动作美化了（特别是吉他的）音色，
所以说对于古典吉他，揉弦的目的有两个：一是为了音色的美
化和变化（针对不揉弦音的音色来讲这是个变化）。二是为了
音乐表现的需要。如在乐句、乐段的情绪高潮部位，或需要加
深感情浓度的旋律部分都应当揉弦。
古典吉他的揉弦技巧可分为两种（1）纵向揉弦（用力方
向与弦平行），这种揉弦是用小臂发力、手腕放松带动手指
顺着和琴品格垂直方向揉动。这类揉弦用于第五品（把位）
至十二品（把位）之间的音。（2）横向揉弦（用力方向与弦
垂直）这种揉弦是用左手按弦的手指顺着品格的平行方向来
回推拉琴弦... 阅读全帖 |
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a*t
发帖数: 2596 | 41 Eric Clapton的武器
金银财宝(2000-11-28)
Eric Clapton 1945年3月30日生于英国南部的萨里，是他那一代
杰出的英国摇滚吉他演奏家。
烩制人口'Tears In Heaven',以及给他带来了六项格莱美奖的现
场录音唱片《MTV Unplugged》大家都绝不陌生.曾有人说Eric
Clapton是上帝,但也有人批评他罗嗦的白人布鲁斯没有哀怨的涩劲.
但他无疑是一名传奇的里程碑式的吉他手,他那把铁灰色的FANDER
strato caster 7602所演绎出的美妙乐句是在很多夜晚打动过我们的
。
FANDER strato caster系列是FANDER公司历史最悠久也是最常见
的一个系列.我国内常见的型号有strato
caster1500,1502;7400,7402;7500,7502;9500,9502等.而7602则是比
较难以见到的品种.三块单条扣盖拾音器,白色指板,21品,FANDER特有
的旋钮式独立锁弦系统,单向下压摇把系统,五挡调节开关,高低品频
段独立控制旋钮,FANDER经典琴身,以诺亚方舟中发现的图样制作的琴
头形状构成 |
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a*t
发帖数: 2596 | 42 Eric Clapton的武器
金银财宝(2000-11-28)
Eric Clapton 1945年3月30日生于英国南部的萨里，是他那一代
杰出的英国摇滚吉他演奏家。
烩制人口'Tears In Heaven',以及给他带来了六项格莱美奖的现
场录音唱片《MTV Unplugged》大家都绝不陌生.曾有人说Eric
Clapton是上帝,但也有人批评他罗嗦的白人布鲁斯没有哀怨的涩劲.
但他无疑是一名传奇的里程碑式的吉他手,他那把铁灰色的FANDER
strato caster 7602所演绎出的美妙乐句是在很多夜晚打动过我们的
。
FANDER strato caster系列是FANDER公司历史最悠久也是最常见
的一个系列.我国内常见的型号有strato
caster1500,1502;7400,7402;7500,7502;9500,9502等.而7602则是比
较难以见到的品种.三块单条扣盖拾音器,白色指板,21品,FANDER特有
的旋钮式独立锁弦系统,单向下压摇把系统,五挡调节开关,高低品频
段独立控制旋钮,FANDER经典琴身,以诺亚方舟中发现的图样制作的琴
头形状构成... 阅读全帖 |
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x******r
发帖数: 209 | 43 21. 回旋曲
本曲速度快，技巧上会有些困难，特别是B(d)段转成小调时的低音要保持清晰，则难度
较大。大调部分要弹得轻快而又清楚。A(a)段开始以弱奏引入，自第4小节起渐强，至(
a')段又开始弱下来。(b)段要处理成两次由弱渐强。(c)段以强奏引入，后半段渐弱。B
(d)段中的双声部要奏得清楚，对吉他来说，这样低的音是较难达到预期效果的。另外，
在上下声部配合协调的同时，还要保持横向的流畅，使整个声部完美无缺。(d')段也是
如此。从后面的A(a)段起，又再现前面的旋律。Coda(f)段的前面要强一些，后半部要弱
一些。(f')段与(f)段相同。(g)段要奏得华丽，所有的音都不要弹断，强弱要处理成两
次由弱到强再到弱，最后以很强结束(ff)。注意小调处因是八分音符，显得速度慢一倍
。倒数第三小节的十六分音符一定不要忘了消音。
22. 西西里舞曲
此曲为意大利西西里舞的节奏，特点为第一拍所带的附点音符，较难掌握。开始时，最
好以带装饰音的小节为准来掌握其它小节的速度。过门乐句以强奏引入并自始至终。进
入(a)段前的E和弦要特别强。(a)段又开始弱下来。B(b)段转为大调，形式也有所变 |
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x******r
发帖数: 209 | 44 21. 回旋曲
本曲速度快，技巧上会有些困难，特别是B(d)段转成小调时的低音要保持清晰，则难度
较大。大调部分要弹得轻快而又清楚。A(a)段开始以弱奏引入，自第4小节起渐强，至(
a')段又开始弱下来。(b)段要处理成两次由弱渐强。(c)段以强奏引入，后半段渐弱。B
(d)段中的双声部要奏得清楚，对吉他来说，这样低的音是较难达到预期效果的。另外，
在上下声部配合协调的同时，还要保持横向的流畅，使整个声部完美无缺。(d')段也是
如此。从后面的A(a)段起，又再现前面的旋律。Coda(f)段的前面要强一些，后半部要弱
一些。(f')段与(f)段相同。(g)段要奏得华丽，所有的音都不要弹断，强弱要处理成两
次由弱到强再到弱，最后以很强结束(ff)。注意小调处因是八分音符，显得速度慢一倍
。倒数第三小节的十六分音符一定不要忘了消音。
22. 西西里舞曲
此曲为意大利西西里舞的节奏，特点为第一拍所带的附点音符，较难掌握。开始时，最
好以带装饰音的小节为准来掌握其它小节的速度。过门乐句以强奏引入并自始至终。进
入(a)段前的E和弦要特别强。(a)段又开始弱下来。B(b)段转为大调，形式也有所变... 阅读全帖 |
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x******r
发帖数: 209 | 45 26. 圆舞曲
(a)和(a')段中的连音要快速、平滑地演奏(但要注意节奏)。进入(a')前的和弦要弱，(
a')段也要同样处理。(b)段以强奏引入以弱奏结尾。(b')也是如此。B(c)段为e小调，由
弱开始，要弹得柔和、清晰，后半部分稍许加强一些。(c')与(c)段相同。
本曲虽称作圆舞曲，但节奏特征并不十分明显。如果不特别注意，重拍的位置会变得很
模糊。所以演奏时既要注意流畅，又要将节奏交代清楚。
27. 进行曲
如17曲一样的进行曲，前半部强劲有力，后半部平和舒缓。要注意进入(a')段时乐句的
间隔。进入(b)段后，应注意旋律与低音的关系，不能将二者等同，而且要注意区别其处
理方法。(d)段中注意附点音符与三连音在速度上的区别，这是我们预料的困难。(d')与
(d)相同，它们的强弱都可以处理成弱——强——弱。注意开始时的音符不是切分音。
28. 小广板
缓慢而又清晰地演奏，但倚音要奏得快些。第3小节最后的倚音是滑音(即先弹倚音音符
，而后迅速滑到正音符上去)，但下一小节的第一个B音，右手还要弹。(a')与(a)相同。
(b)段中分解和弦与其他的音阶要交代清楚。下面的(a')与前( |
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x******r
发帖数: 209 | 46 26. 圆舞曲
(a)和(a')段中的连音要快速、平滑地演奏(但要注意节奏)。进入(a')前的和弦要弱，(
a')段也要同样处理。(b)段以强奏引入以弱奏结尾。(b')也是如此。B(c)段为e小调，由
弱开始，要弹得柔和、清晰，后半部分稍许加强一些。(c')与(c)段相同。
本曲虽称作圆舞曲，但节奏特征并不十分明显。如果不特别注意，重拍的位置会变得很
模糊。所以演奏时既要注意流畅，又要将节奏交代清楚。
27. 进行曲
如17曲一样的进行曲，前半部强劲有力，后半部平和舒缓。要注意进入(a')段时乐句的
间隔。进入(b)段后，应注意旋律与低音的关系，不能将二者等同，而且要注意区别其处
理方法。(d)段中注意附点音符与三连音在速度上的区别，这是我们预料的困难。(d')与
(d)相同，它们的强弱都可以处理成弱——强——弱。注意开始时的音符不是切分音。
28. 小广板
缓慢而又清晰地演奏，但倚音要奏得快些。第3小节最后的倚音是滑音(即先弹倚音音符
，而后迅速滑到正音符上去)，但下一小节的第一个B音，右手还要弹。(a')与(a)相同。
(b)段中分解和弦与其他的音阶要交代清楚。下面的(a')与前(... 阅读全帖 |
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x******r
发帖数: 209 | 47 31. 小广板
全曲要弹得缓慢、柔和，同时要清晰。开始的速度要以变奏曲(a)段的速度为依据(开始
的速度千万不要起得太快)。(a)段第3小节渐弱，注意终结处的和弦要弱奏。因为它将引
入新的乐句，否则就显得与前面没什么联系了。后半段出现了二声部，要注意它们之间
的平衡，弹得要清晰。(a')同(a)。(b)段中的和弦要处理得干净，每两小节为一个渐弱
的过程。(a")为(a)的变奏形式。变奏曲(a)段如仅看看乐谱就以为难于演奏的想法是不
对的，按照所标指法是完全可以清楚流利地演奏出来的。第2小节第四拍最后的音及第五
拍的第一音虽然相同，但前者在2弦、后者在1弦上演奏。全段的力度可处理成弱-强-弱
。(a')与(a)相同。(b)段旋律在高音与低音区中交替出现，所以无论如何要强一些。(a
")段之前的一小节，由于不是三连音，因而速度会显得慢一些。(a")与(a')相同，仍可
按(a')的方法演奏。本曲全曲处理的宗旨仍与第28曲相同，三连音部分要均匀流畅。
32. 进行曲
A(a)段第1小节第一拍中的F音，应保持附点音符(三拍)的时值。前两小节处理成弱-强-
弱，下面的sf要弹得明快、清晰。(a' |
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x******r
发帖数: 209 | 48 41. 意大利式歌谣
(a)中的和声进行要明快、清晰，开始是弱的，第3小节第一拍要加强，以使后面的连接
更自然。第4小节的反向进行也要奏得清晰。进入(a')之前要加强，一拍的休止要保持正
常的时值。(a')的前3小节要同(a)，后半部分要弱下来。(b)的开始处要由弱渐强，第3
小节的三拍要稍弱，然后再由弱渐强。下面(a')与前(a)同。
变奏1.一开始要奏得坚实有力，速度与主题相同，三连音要清楚、干净。(a)的第3小节
要稍稍加强，终结处，自低音开始的上行音阶要处理得干净。(a')同(a)。(b)段仍然是
自开始处由弱渐强，然后再按标注的记号演奏。(a')与前(a')相同。
变奏2.弹得要轻快、流畅。(a)段2、3小节中的三、四拍的高音旋律部分要处理得清晰、
有力，然后再渐强。(a')与(a)基本相同，强弱处理成自第3小节渐强至终止小节弱下来
。(b)段要继续注意(a)段的那些情况，旋律要清晰，前后半段都可处理成弱——强——
弱。(a')与前(a')相同。(c)段以强奏进入，低音部分的旋律与高音的快速分解和弦要明
显区分开来(仍可象39曲那样)，但高音声部不可太强。(c')与(d)相同... 阅读全帖 |
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x****s
发帖数: 356 | 49 什么是文本六线谱？
文本六线谱是在计算机上用ASCII码的形式记录吉他曲谱的方法。它
是在Internet这种特殊的传播媒体上发展起来的。以图象格式存在的
正规曲谱制作起来比较麻烦，而且对于某些不同操作系统的计算机还
存在浏览上的限制。而文本六线谱是由文本字符和数字写成，任何计
算机都可浏览下载，更方便互联网上吉他爱好者的相互交流。尽管没
有正规的曲谱看上去完美，但文本六线谱的歌曲资源实在是太多了，
现在几乎所有提供吉他曲谱的网站都在使用文本六线谱，可以说你想
要找什么歌的吉他谱，都可以在网上找到。
文本六线谱能表现什么？
文本六线谱能告诉你应该弹哪些音，也就是音发自吉他上的哪根弦，
哪个品位。
文本六线谱还能告诉你哪些地方需要使用打弦、拉弦、推弦、滑弦、
泛音和颤音等技巧。
文本六线谱还能告诉你这首歌使用的是什么调弦方法，如果没有专门
指出，则默认的是吉他的标准调弦。如果需要使用品夹，文本六线谱
也会标出。
文本六线谱还能告诉你歌曲的节奏，音符的长短。
但音符的准确时值，文本六线谱却无法表现，所以我们就来看看下面
文本六线谱不能表现什么？
文本六线谱通常不能够准确的表现音符的时值，所... 阅读全帖 |
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x****s
发帖数: 356 | 50 Jimmy Page 是摇滚乐历史上最具影响力的主音吉他手之一。他那坦
克般的吉他音色，很酷的即兴段落，赋予创造的调弦方法，箱琴曲子
的弹奏指法和好象来自另一个世界的环境音效，这些都深深蚀刻在了
两代吉他手的记忆里。在Led Zeppelin的经典名曲"Good Times, Bad
Times," "Heartbreaker," "Rock And Roll" 和 "Stairway To
Heaven"中，他的吉他独奏更证明他在作曲和即兴演奏上的天才。在
本文中我们将从技术上分析Page富有个性的独奏风格的一些组成元素
。
Smear指型模块
Jimmy在演奏中很依赖于小调五声音节的指型模块（见图1），而
且在他很多的段落里，他大多使用中高音的四根弦，当他走到下面两
根低音弦时，用中指或无名指在第5弦上换把位。我们用E调举例说明
，图2显示出E调的五声音节的指型，根音在1弦和6弦的第12品。Jimm
y经常会用Chuck Berry式的“Smear”动机开始一段乐句（见图3，E
调），也就是在G弦上以一个全音的推弦开始，四音推到五音（A到B
）。推弦是由中指或无名指完成的，食指要始 |
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