l****y
发帖数: 5952 | 1 我的理解是中式记谱里面中央C是小字一组c，c1，西式记谱的话是大写C4
HighC是C6
不懂autotune软件 |
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z******n
发帖数: 8851 | 2 我觉得，这是两套不同的记谱方式，乐理知识里讲得，
音列中的分组由低到高的顺序是：
大字二组 （C2－B2）
大字一组 （C1－B1）
大字组 （C－B）
小字组 （c-b)
小字一组 (c1-b1)
小字二组 (c2-b2)
小字三组 (c3-b3)
小字四组 (c4-b4)
autotune里不分大字小字组，
C1－B1 相当于上面大字组
C2－B2 小字组
C3－B3 小字一组。。。
中央c就是简单c
High C对男生来讲是C4，女生是C5
个人理解，错误请高手纠正。。。 |
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a****g
发帖数: 2620 | 3 sorry,yaya， 刚看到你的这个求助贴，
如果你说记谱，中央c就是高音谱表里的下加一线上的音符，低音谱表里的上加一线上
的音符，是小字一组的c，就是c1
你说那个软件里显示的最高音是d4，但我想实际应该就是d2，那个音基本上就是女声或
者说女中音，次女高的真假声的换声点附近
说错了的话请大牛们指正。。。
张三，把你的乐理书拿出来翻翻看啊。。。 |
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l****y
发帖数: 5952 | 4 没错，你的软件显示的好像低了一个8度似的。。。。软件显示的D4实际是菱歌mm说的
D5，国内记谱里面的小字二组的d2 |
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l****y
发帖数: 5952 | 5 不是你凌乱，是你的软件凌乱了，和两种记谱都不match。。。。 |
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a****g
发帖数: 2620 | 6 欧了，哈哈。。。
才3个小时不到你就搞明白了，真聪明。。。
还有就是编软件的那人乐理没学好？还是有更多的记谱法？ |
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t*********5
发帖数: 5404 | 7 科普，事先声明一下，我看不懂哈，呵呵
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男女高中低音的音域范围
2010-11-30 10:53:06| 分类： 声乐作品 |字号 订阅
[女高音]音域c1一c3共十五度，按音色、音区等不同特点分：花腔女高音、抒情女高音
、戏剧女高音以及抒情花腔女高音和抒情戏剧女高音。全部用高音谱号记谱。
[花腔女高音] 音域cl—e3甚至更高，音色丰富、清脆，声音灵活、婉转，特富有弹性
，善于演唱装饰性的华彩曲调。用高音谱号记谱。
[抒情女高音]音色抒情优美，声音宽广而富有诗意。在女子声部中，大多数属抒情女高
音。用高音谱号记谱。《玫瑰三愿》是一首抒情女高音独唱曲。
[戏剧女高音]嗓门宽、音量大，声音坚实有力，能表现强烈的感情，善于演唱戏剧性的
咏叹调。用高音谱号记谱。
[女中音]音域a—a2共十五度，其音色特点介于女高音与女低音之间。高的女中音近似
戏剧女高音，低的女中音近似女低音。用高音谱号记谱。
[女低音]音域f—f2共十五度。女低音的音色不如女高音嘹亮，但比较丰满、温... 阅读全帖 |
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c*****g
发帖数: 1856 | 8 记谱还是即兴？
根据在南加州大学讲授早期音乐课程的詹姆斯·泰勒的研究，宗教音乐几乎都是
记谱的，“西方社会最晚在10世纪就已开始采用记谱法。但对我们来说当时的单
声部圣咏歌谱就已十分令人头痛，那种记谱实在难以令人理解。当时的大多数人
并不识字，懂音乐的就更少，记谱都是由教士和僧侣来完成的，那是当时仅有的
会读谱的人。”自14世纪以后，记谱法广为流传，直到16世纪出现了大量的印刷
乐谱。
文艺复兴时期主要以即兴形式上演世俗舞曲。我们看到的文艺复兴时期的油画中
演奏音乐的人们，他们几乎都不读谱（事实上也大都并不识谱），例加17世纪早
期法国宫廷弦乐队就是如此。巴尔的摩乐团就是根据帕莱特里那形容的英国混合
乐队组建的，他们的演出曲目由种种仅存的历史碎片记录与即兴演奏组成。因为
当时那些记谱者也是凭自己的演出记忆写的，其中也夹杂着他们自己即兴演奏的
乐段。
“国王之声”乐团总监道格拉斯说：“在16和17世纪的200年里，大部分音乐作
品是即兴的，小提琴手只是被传授他们的声部而不会读谱。如果有一位职业小提
琴手受雇来为节目演出，他将带来专业大提琴手与之一起演奏，他们还会要求雇
佣尽可能多的其他的 |
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b*****e
发帖数: 762 | 9 牛！这个吉他手太牛了！不过对记谱法我本来就有点不同观点。我觉得现有的五线谱其
实是很不精确的记谱法。尤其是在
现在的电子乐器跟电脑乐器的时代。不能很准确地反应音符的延音长短。 而且五线谱
上面音高的音程分布不是均匀的。感
觉某种程度上是为键盘乐优化了的。转起调来非常不直观。不经常接触跟使用偶尔用一
下非常容易搞错。虽然简谱有缺
陷，但是日本人发明的这种东西本身有优势。
如果从编码方式来看，五线谱对音高的纪录方式相当于2进制。不同的线跟间其实是相
当于不同的位。而简谱对音高的记录
是N乘以7再加1进制。人类对后者的解码速度比前者要快。但是好像五线谱能将音高低
用高低起伏小蝌蚪表示出来，相当于图形化了。这个
可能是他的一个巨大的优势吧。
关于节奏，现有的节奏记法也有很多缺点。同一种节奏型可以有好多中不同记法。 很
多时候可能有些二义性的东西。比如
切分音。在比如我原来一直搞不懂一组三连音与下一组三连音之间的间隔跟每组三连音之间的间隔
比起来有多长。
所以我觉得现在的记谱法很有效。但是绝对不是理想的记谱法。应该有比他更好的记谱
法研发出来并且推广。因为好的记
谱法会对理解音乐创作、演奏的效率 |
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w***s
发帖数: 4394 | 10 作曲家创作的时候，需要按照每件移调乐器自身的调来记谱，脑子里面要把实际发音的
调转换成应记谱的调(反向思维，比如Bb调乐器应向上移动大2度)，这样才能保证所有
的乐器都在同一个调上。不仅如此，而且有不少乐器不用高音或低音谱号，比如中提琴
习惯用中音谱号，长号习惯用次中音谱号。作曲家都要按照每种乐器最舒服的记谱方式
记谱，而且还要考虑每件乐器的音域，管乐器每口气的最大长度等等。如果写出来对方
没法演奏的音，都会被嘲笑。这些都是乐器法和配器法课程的基本内容。
当然，作曲家移调和变谱号的工作，在电脑的帮助下有所简化，很多打谱软件可以帮作
曲家换调，这是我们以前用铅笔写总谱的时候没法做到的。
指挥家拿到总谱的时候，需要自动把那些移调乐器的记谱音高转换成实际音高(正向思
维，Bb调乐器就是向下大2度)，从中音和次中音谱号中读出对应的音。能够把总谱中所
有乐器按照实际发音，立刻在钢琴上弹出来，这门功课叫总谱读法，是指挥家的必修科
目。
曲家 |
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s******s
发帖数: 2074 | 11 我觉得本调不本调，是记谱意义上的。一个乐器，要么是本调记谱，要么是移调记谱。
吉他如果不记五线谱，而是照着和弦名来弹，那就无所谓什么调。
对于不移调记谱的乐器而言，谱上是什么音，奏出来的就是什么音，比如音乐会之前对
音的时候，钢琴啊弦乐啊长笛啊这些乐器，都对的是A音。
而对于移调记谱的乐器而言，谱上的音跟实际奏出来的音不一样。比如Bb黑管，谱写的
是C，奏出来的却是Bb。大家对A音的时候，黑管演奏者需要奏B音才能跟大家一样。
像吉他这种移调８度的乐器，谱上如果写的是中央C，那么奏出来的就是中央C的低八度
。所以它就还应该算是C调乐器。
大家在上面回答的不是移不移调的问题，其实是这个：吉他上哪个调弹起来最简单。－
－也许杜鹃花mm的原意就是问的这个？ |
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f****i
发帖数: 9419 | 12 音乐和这个帖子的逻辑学在中国古代是否有的问题没有关系，唯一扯上关系的是有人说
中国近现代科技发展落后于西方是
因为中文，也就是中文才是阻碍了中国科技发展的障碍。然后举例说了，中文发展不出
微积分等数学和其他科学学科的公
式和工具。你翻翻那位大仙前面的帖子吧，他的意思语言环境才是各种学科的公式和工
具的产生必要条件，我回答说按照
他的逻辑我可以论证中国不会发展出记谱法，更加不会有音乐什么事情了。西方语言环
境发展出五线谱作记谱法作为音乐
记录与创作工具，那么没有西方语言环境的中国就发展不出记谱法这种音乐记录和创作
工具了？同样是用语言环境作为基
础，发展出工具的逻辑，为什么中国的中文环境就有了自己的记谱法工具呢？所以，用
语言来作为科学发展工具的产生依
据显然是不妥的。反过来说很显然各门学科的发展都是依靠自身体系的完善与不断发展
进步。这就是俺要说的，我第一次
听说是语言成为一个族群社会发展的瓶颈和先天缺陷的。同时俺又举例，为啥宋前千年
又大幅领先呢？难道宋朝之前中国
用得都是天顶星文字语言？
然后底下有位先生就歪楼，说别提中国音乐，啥啥啥的要啥没啥，跟谁比都是菜。那举
例举的叫一个业余 |
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j*******7
发帖数: 6300 | 13 【 以下文字转载自 TrustInJesus 讨论区 】
发信人: jmsma2007 (James), 信区: TrustInJesus
标 题: 基督教对艺术和音乐的影响
发信站: BBS 未名空间站 (Wed Jan 8 14:01:44 2014, 美东)
第十二章 基督教对艺术和音乐的影响
「凡耶和华赐他心里有智能，而且受感前来作这工的，摩西把他们和比撒列，并亚
何利亚伯，一同召来。」——出埃及记卅六章 2 节
在你的生活中你可能一再地看到它们，不管是在书本中、杂志里、壁饰和刺绣上，
你会经常看见同样的复制品。我所说的就是著名的「祈祷的双手」——约有五百年历史
的木雕，是德国基督徒艺术家杜勒耳(Albrecht Duree，1471-1528)的作品。然而，你
可知道这个木雕背后的感人故事吗？据说杜勒耳和他的一位好友都是力争上游的艺术家
，但是两人都很穷，因此决定住在一起以节省开销；他们达成协议，一个人先工作，供
应另一个人读书和绘画，过几年后再更换角色。杜勒耳主动说他先工作，但他的朋友认
为年轻的杜勒耳比较有才华，坚持他先读书和绘画。
经过几年的辛苦工作，到了更换角色的... 阅读全帖 |
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e******e
发帖数: 10121 | 14 哈哈，做一个简单推算：以tempo 240为例，这应该是机械节拍器的极限了。每分钟240
拍即一秒钟演奏4拍又即每拍合0.25秒。要想达到区分0.01秒音符时值看看要用怎样的
记谱：
大家都知道记谱是以4分音符为全音标准，16分音符就是每拍里有4个音符。要达到你一
秒钟演奏100个音符的要求就要在每拍里包含25个音符。即便使用64分音符标记每拍也
才只有16个音，离25个音还差一半呢。
因为一般没有128分音符，所以即便使用最小的音符64分音符记谱，也必须把原来的
tempo改为375拍每分钟才能达到0.01秒单音时值要求（简单数学计算）。可是又没有这
么高速的节拍器，所以只好使用电脑。请看下图，这是单音时值0.01秒的记谱。（6线
吉他谱和5线谱在这个问题上没区别，只是音符音高不同而已）。
这里是12345671的一个循环，放一下听的话就是标准的电子游戏－－超级玛丽，哈哈。
我就不放音频了吧？
另，声音的传播速度是每秒340米记得，0.01秒只能传3米多。也就是说要保证能听懂听
众的距离不能超过3米，否则就全乱了，哈哈！
－－－吉他自学零级 |
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t*******r
发帖数: 22634 | 15 男声 high-C 实际音高是 C5，记谱为 C6。（男声一般是高八度记谱）。
男声 middle-C 实际音高是 C4，记谱为 C5。
男声 low-C 实际音高是 C3，记谱为 C4。
俺公鸭嗓通常看到 G2 - A4 （实际音高）音程范围的歌不会太担心，
超过这个范围俺要想想会不会唱到一半悲剧。。。
btw：钢琴中央C 是 C4。
g2 估计是国内大字组小字组的记法，坑爹。。。 |
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a*t
发帖数: 2596 | 16 Written by Howard Wright
由minstrel翻译.
内容提要:
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1.0 什么是TAB谱?
1.1 TAB谱能告诉你什么?
1.2 TAB谱不能告诉你什么?
阅读TAB谱:
-----------
2.0 TAB谱的基本知识
2.1 TAB谱中其它符号
2.2 钩弦奏法与击弦奏法
2.3 推弦
2.4 滑音
2.5 音值长短
记录TAB谱
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3.0 初步
3.1 有无必要写TAB谱
3.2 应注意的问题
3.3 应避免的问题
------------------------------------------------------------------------------
*****************************
*** 1.0 什么是TAB谱 ***
*****************************
TAB(或tablature)是用来记录吉它和贝斯演奏谱的一种方法, 与通常标准乐谱所不同的
是, TAB并不使用那些复杂的音乐符号, 而是用一些简单的AS... 阅读全帖 |
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j*******7
发帖数: 6300 | 17 第十二章 基督教对艺术和音乐的影响
「凡耶和华赐他心里有智能，而且受感前来作这工的，摩西把他们和比撒列，并亚
何利亚伯，一同召来。」——出埃及记卅六章 2 节
在你的生活中你可能一再地看到它们，不管是在书本中、杂志里、壁饰和刺绣上，
你会经常看见同样的复制品。我所说的就是著名的「祈祷的双手」——约有五百年历史
的木雕，是德国基督徒艺术家杜勒耳(Albrecht Duree，1471-1528)的作品。然而，你
可知道这个木雕背后的感人故事吗？据说杜勒耳和他的一位好友都是力争上游的艺术家
，但是两人都很穷，因此决定住在一起以节省开销；他们达成协议，一个人先工作，供
应另一个人读书和绘画，过几年后再更换角色。杜勒耳主动说他先工作，但他的朋友认
为年轻的杜勒耳比较有才华，坚持他先读书和绘画。
经过几年的辛苦工作，到了更换角色的时候，杜勒耳的朋友却不能再绘画了，因为
他的双手早已因操劳过度而变得僵硬；他失去了绘画的机会，但是神赐给杜勒耳的天分
却得以因此发挥，而使世界变得更为丰富！身为一个祷告的人，杜勒耳的朋友一点也不
怨怼，有一天杜勒耳看见他的朋友又在祷告，他那双「过劳」的手给了杜勒耳雕刻的... 阅读全帖 |
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x*****8
发帖数: 10683 | 18 前面一个同学说中国民族音乐只有5声音阶，他/她错了！
大家都知道中国民族音乐记谱是用宫、商、角、徵、羽，正好相当于简谱的1、2、3、5
、6，那么4和7呢？
我小时候上音乐课也只知道这么多，所以也错误地以为中国民族音乐记谱缺少4和7，直
到刚才搜索才发现变徵（4或#4，在不同的音乐流派中可以是这两个不同的音当中的一
个）和变宫
（7）。
当然，中国民族音乐和西方音乐还是有小的差距。我自己思考了一下旋律小调的问题。
比方说俄国音乐中用得很多的A小调，上行是A, B, C, D, E, #F, #G, A，但下行不用A
，#G, #F（6、#5、#4）而用正常的A，G, F（6、5、4），而中国民族音乐记谱绝对没
有#5，就完全不可能记录更不可能产生俄国风格的音乐。 |
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f****i
发帖数: 9419 | 19 这个不是中国人怎么看的问题，中国音乐记谱法上偏向于人的天赋，中国历代的演奏大
师，都基本上是作曲者，同一个曲谱不同人弹不出来完全不同。和西方的即兴演奏比较
类似。比如说，莫扎特很多即兴演奏的曲子水准甚至比用五线谱作曲的曲子要更好。有
些即兴演奏则更差，可是基本上即兴演奏最好的演奏肯定比纯粹记谱作曲的平均水准要
高。所以，中国记谱法在曲子流传上有天然缺陷。但是即便如此曲目数量也并不太少。
这就是为什么我前面说的，中国传统文化其实是强调精英化和天赋的。虽然天赋好不代
表就能成为大师。所以，同一首曲子的减字谱或者工尺谱，你可以默认中国有多少音乐
大师，就有多少个曲子。这个可不是西方演奏二次演绎的那种微小改动，那是真的除了
骨架血肉都是演奏的时候填上去的。甚至同一段，音符根本完全不一样。中西方音乐各
有优劣，不过说什么中国传世作品100首，LOL、纯粹无知得人才会说。
而且头次听见建筑设计，不包括庭院，只是房子。而且必须是石头房子，中国人太悲催
了，好木头这口儿,古代有点身份的根本不住石头房子，认为掉份儿，所以，中国建筑
审美和艺术都是以这个需求来进行创作的。很多当时史书上有名号的人，有点钱肯... 阅读全帖 |
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l**s
发帖数: 9490 | 20 一般人跟着哼出来，这个不叫记谱
记谱是指转换成符号表达出来
业余的记谱，就是记个相对音高的旋律和节奏
受过专业训练的，可以把和弦也记出来，借助乐器辅助，可以记绝对音高 |
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m***i
发帖数: 213 | 21 个人经验是：以棋手自己的感觉为准，快棋记谱确实不容易，大的比赛时间充足，应该
记谱。养成记谱的习惯就好了。30分钟的可能会影响思考。你可以旁观，如果确实棋手
几乎把所有时间都用来思考，没有东张西望开小差，那其实说明计算很投入，是好事。 |
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p**n
发帖数: 261 | 22 正规比赛必须记谱。第一，正规比赛都有时间限制，比如两个小时四十步然后一小时包
干，不记谱就不知道走了多少步，那就没法确定是否超时。第二，不记谱就没法确定三
次重复局面和棋或者五十步不动兵和棋。 |
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l******w
发帖数: 112 | 23 今天在sunset那个recreation center踢完球的时候天已经全黑了，坐在球门边的假草
皮上休息
的时候，听到球场边上方的大坡上传来一阵呜咽的箫声，抬头一看，原来在昏黄的路灯
下，一个中国
老人边走在坡上，边吹着一根洞箫。我顿时感到一些伤感。
中国在悠久的历史中（有据可考的历史至少有3500年，而且从商汤以后历朝历代皇帝更
迭都有记
录），创造了很多美妙的音乐。商周那会就有钟鼓琴瑟等等各种乐器，更加有很多著名
的乐曲，可惜
很多乐器失传了，像编钟和瑟，至于乐曲更是绝大部分都失传了，像先秦的那些大型钟
鼓乐曲，这当
然是由于古代愚蠢的记谱法， 古人记谱就是用文字描述哪根手指放在哪根弦上或者笛
的哪个洞上，能
不失传吗？要么就是乐师之间手口相授，根本不能传播开来，所以很容易失传。而且，
由于古人记谱
不加句读，而且好像也不怎么记录节拍，即使那些号称是传下来的也已经面目全非。比
如传说中的广
陵散，号称是仙人传授给嵇康，虽然后来从明代的神奇秘谱里翻出来然后通过打谱（按
照文字描述把
它弹出来）复原，可能也已经没有原来的神韵了。而这些琴曲已经算好的了，出土的商
朝编钟做得那
么精致... 阅读全帖 |
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t*******r
发帖数: 22634 | 24 这个人声记谱很奇怪，比起一般的高了一个八度记谱，一大堆上加线 …………
粗看下来人声部分谱面高度是 G4 - B6，差不多是两个半八度多。正好
是男声的音域。一般情况下记谱应该是 G3 - B5。B5 很高了，再上去
一个半音就是 high C 了。 |
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w***s
发帖数: 4394 | 25 虽然现代的乐器可以演奏任何的调，但是它会有1个调比其他调演奏起来更方便，管乐
中也就是最开始七音乐器的那个调。虽然后来加上所有半音的键，但是吹本调的时候还
是比其他调要更方便一些。就好象钢琴上的白键音阶是C大调，初学都喜欢弹C大调的曲
子。有一些乐器的本调不是C大调，为了在本调上读谱方便，独奏的时候就把这个调记
成C大调。比如最常见的单簧管是Bb大调，谱子上写的是C大调，吹出来却是Bb大调。习
惯上会把移调乐器自己的乐谱直接放在总谱中。所以，如果总谱上单簧管是C大调，其
实它是在演奏Bb大调。如果非移调乐器都是C大调，为了让单簧管也演奏C大调，那么单
簧管的乐谱就要变成D大调，这样演奏的时候就是C大调了。A大调的单簧管情况类似，
大家可以自己算一下乐谱中是什么调。
最常见的单簧管有Bb单簧管，其次是A调单簧管，这两种音色没有太大区别，现代作曲家
用A调单簧管主要的原因是可以比bb调单簧管低半个音。常见的还有一种Eb调高音单簧
管，音色会很不同，另外还有低音单簧管。
交响乐队中还有不少移调乐器，比如小号是Bb的。长号其实也是Bb的，但是长号习惯用
C大调记谱，所以乐谱和演奏出来的音没有不... 阅读全帖 |
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s*****e
发帖数: 5471 | 26 》》》》真钢/电钢/其他乐器/录音技术篇《《《《
调音师主要是靠耳朵调音。
一般是先用仪器(以前是用音叉)测定一个基础音，然后根据这个音再向两边扩展。调音
师的最终目标往往不是严格的12平均律，而是在十二平均律和人舒服的音律(纯律或五
度相声律)之间找一个平衡。大部分调音师喜欢用五度相声律作为参考(用5度和4度音作
为参考)，少数用纯律(用大3和弦作为参考)。当然，他们绝对不能把琴调成纯律或五度
相声律，只是会从十二平均律上稍微偏离一些。调完以后，你拿仪器测定，会发现并不
是100%符合十二平均律。
调音师会调到自己最满意的程度，不会故意调高一些。有很多因素会对音准产生影响，
琴不会总是变低，有时候也会变高。而且，各个音变化的也不一致，如果所有的音都是
以同样的速度变化，那样问题就简单多了。所以，调音师故意调高并没有什么帮助。
负责任的调音师，除了调音以外，如果琴有其他方面的问题，比如琴键，踏板等有些小
的移动变形，调音师应该负责帮忙调整到最佳状态。有些音弹的时候有一些共振(发出
嘶嘶的声音)，调音师可以帮忙修理。还有些键特别容易跑，调音师也应该可以负责修
理一下弦上的那个螺丝，让它不... 阅读全帖 |
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t********r
发帖数: 4908 | 27 ☆─────────────────────────────────────☆
fourpigs (目前小猪两个,已经焦头烂额了) 于 (Thu Jan 28 14:48:16 2010, 美东) 提到:
一、入门阶段
入门阶段的定义：入门阶段指进入《车尔尼》之前的学习阶段。
入门阶段的教学目的是：调动兴趣，学会识谱，掌握正确的弹奏方法，能够
身心放松地进行演奏，养成正确的读谱与练琴习惯，其核心问题是识谱。
入门阶段的教材：入门时期必须采取中央C入门的教材。《汤普森浅易钢琴教
程》是目前我国使用最多的启蒙教材。此教材识谱路子好，从中央C出发，高低音谱表
同时学习，学生不走弯路，学得快。教材图文并茂，形象生动，很受儿童喜欢。目前还
有很多入门教材，包括以中国作品为主的教材，如李斐岚，董钢锐编著的《幼儿钢琴教
程》等，这些可以作为补充，个人以为都还不宜代替《小汤》。
《小汤》的学习目的是：通过对中央C附近的音符进行反复认音练习，掌握五
线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。... 阅读全帖 |
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c***s
发帖数: 70028 | 28 跟前几期比起来，《我是歌手4》第十期并不是很好看，排名也不是很靠谱。李玟和老狼的表现都很出色但排名靠后，而黄致列的表演有明显的缺陷反而拿了冠军……这一期的具体排名如下：
《我是歌手4》第十期排名
容祖儿《突然想爱你》
这首歌对容祖儿来说其实并不算高，真声最高音仅到B4（国际标准钢琴记谱法，中国钢琴记谱法为b2），假声最高音也才到#C5，所以这首歌仅仅能秀一把容祖儿的好音色。其实容祖儿参赛以来，选的歌定的调都特别保守，《月半小夜曲》最高音只到C5，《煞科》升调前比郑秀文原版还要低两个调，这实在是不像一个“实力派”歌手的作风。编曲方面也是中规中矩没什么亮点。整个表演除了一两处明显的修音痕迹外，倒也没什么大的毛病，但整体音域太低，听起来也让人觉得稀松平常。
徐佳莹《浪费》
徐佳莹的《浪费》调相对于林宥嘉的原版来说定得高了一点，真声最高音唱到C5，假声最高音到D5，副歌部分的真假声转换听起来略微吃力，音色也有点断层，徐佳莹的音域还是给了她很多限制。不过情感表达方面还是没得说，依旧是徐佳莹的风格。编曲方面也是徐佳莹一贯的做派，由原作曲郑楠来编曲，算是这首歌的“官方”女声版本了。其实这首歌旋律就写... 阅读全帖 |
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c***s
发帖数: 70028 | 29 由李岚清同志组织挑选曲目的工具图书《世界著名歌曲45首》近日已由高等教育出版社出版。以下为江泽民同志为该书所作序言全文。
随着我国改革开放不断深化和综合国力显著提升，我国国际地位和影响力日益增强，与国际社会的交往也越来越频繁，文化交流就是其中重要的一个方面。用各种方式讲好中国故事，把中国优秀文化介绍给全世界，同时也要学习和了解外国的先进文化，这对促进我国与世界各民族之间交流和增进友谊具有重大意义。
文化的交流是心灵的沟通。我们在国际交往中，如能了解一些对方的文化，则会大大拉近彼此的距离，更容易获得相互认同，取得事半功倍的效果。帕瓦罗蒂等世界三大男高音访华时，就曾经演唱过精心准备的中文歌曲，一下就拉近了与我国观众的距离。由此想到，中国的艺术家越来越多地登上国际舞台，到国外推广和传播中华优秀文化艺术的同时，如果他们在适当的场合，能演绎一下对方的文化艺术，不仅体现对别国文化的尊重，也会使我国的艺术家更加受到对方的尊重，从而会进一步提高文化交流的效果。不仅文化交流时如此，其他交流时，可能也会起到类似的效果。
出于这个考虑，我特请李岚清同志组织挑选了45首世界著名歌曲，推介给中国的艺术家们和从事... 阅读全帖 |
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n******t
发帖数: 4406 | 30 我觉得记谱发展是音乐复杂到一定程度的需求，
而不是说记谱本身是个首要考虑的因素。
当然有好的书写方式，是个帮助，但是不是本质的区别。
实际上也有人讨论中国数学的发展受局限就是因为没有用
字母表示数，我同样持怀疑态度。
就我的感觉，中世纪的欧洲音乐相对于今天的眼光也
颇显单调，比起中国的古乐并无高明之处。
。
音
乐
所 |
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n******t
发帖数: 4406 | 31 我觉得记谱发展是音乐复杂到一定程度的需求，
而不是说记谱本身是个首要考虑的因素。
当然有好的书写方式，是个帮助，但是不是本质的区别。
实际上也有人讨论中国数学的发展受局限就是因为没有用
字母表示数，我同样持怀疑态度。
就我的感觉，中世纪的欧洲音乐相对于今天的眼光也
颇显单调，比起中国的古乐并无高明之处。
。
音
乐
所 |
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n******t
发帖数: 4406 | 32 我觉得记谱发展是音乐复杂到一定程度的需求，
而不是说记谱本身是个首要考虑的因素。
当然有好的书写方式，是个帮助，但是不是本质的区别。
实际上也有人讨论中国数学的发展受局限就是因为没有用
字母表示数，我同样持怀疑态度。
就我的感觉，中世纪的欧洲音乐相对于今天的眼光也
颇显单调，比起中国的古乐并无高明之处。
。
音
乐
所 |
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w***s
发帖数: 4394 | 33 nod，不过西方音乐体系非常系统复杂，全世界没有任何一个非西方音乐体系和它比。
这和教会的贡献有很大关系，另外和西方人的逻辑思维，西方的地理位置更便于同时交
流来自非洲和中东的文化也有很大关系。
在这方面其实古希腊音乐非常发达，很早就有详细的记谱法，不仅记载具体音高，还有清晰的节奏长短。这之后就失传了很久，一直到基督教文明从头开始建立记谱系统，现在的西方音乐体系是从基督教文明开始的。
在非西方音乐体系里面，印度音乐可能是最理论化系统化的，西非人的节奏可能是最强
的，这方面东亚总体来说比较弱一些，只是音色比较特别，很可能和位置不便交流很有
关系。
在东亚这部分里，汉人谈不上很差，至少不比少数民族差，也许是因为历史悠久，人口
众多，虽然个体不算能歌善舞，但积累起来也不少。在音乐这方面，日本韩国还受了不
少中国的影响，当然主要是汉族的。 |
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f****i
发帖数: 9419 | 34 我实在无法想象谱都不认，怎么对比春江花月夜和蓝色多瑙河，你想比什么呢？比配器
，比和声？还是比意境？确实有
些东西不需要内行来做定论，但是问题在于无论多么外行起码的理论基础知识是要明白
的。不了解西方音乐历史，同样
不了解中国音乐历史的人，怎么能够对比出什么来？就说你举的例子吧，春江花月夜有
古曲谱也有近代曲谱，还有所谓
的近现代曲谱。古曲谱早已无法可考，近代曲谱，你不懂工尺谱和减字谱，你怎么对比
？而且工尺谱和减字谱本身记的
就是骨架，能够有多高的演奏水平就看演奏者悟性，很多高水平的演奏要看你的血肉添
的如何，对演奏者加花儿和即兴
演奏水平要求很高，更多是要有口口相传的传授才行。这个和五线谱后期体系有着不一
样的要求。近现代则是改谱子，
把谱子翻译成五线谱，但是按照中国音乐的记谱和传统，现有的五线谱记谱只能算是一
家之言，根本谈不上是曲子全
貌。我想请问，N多不同或者您不懂的地方，你咋能给出立论“中国的近代音乐和西方
近代音乐从理论到形式到立意到规
模到复杂程度都相差太远。”音乐理论上，中国纯律最高有过360律，立意，呵呵，我
没看出啥可比性，复杂程度.......
除了中国音乐本身 |
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f****i
发帖数: 9419 | 35 就这个逻辑.......A-A1，B-B1，当A和B，A1和B1拥有相类似性质的时候，又没有直接
证据证明两者豪不相关，那么他们
拥有相同的产生过程，为什么不能类比一下？A是西方字母文字，产生了公式作为工具
，里面都用得西方字符A1。B是中
文，产生了同样作为工具的记谱公式B1。同样西方字母文字体系产生了五线谱，而中国
没有一定根据西方字母体系产生了
五线谱，而用了中文产生了工尺谱和减字谱作为记谱公式工具。按照你的逻辑因为A先
比B产生了A1所以，B是产生不了类
似作用的B1的。你认为你的逻辑对吗？难道不武断吗？那么请问，中国古代的数学典籍
都拿什么记载的？ |
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f****i
发帖数: 9419 | 36 不是嵇康写的，但是嵇康的版本最有名，也据说最好。现存的估计也不是嵇康的版本曲
目，很多现存古曲都是神奇秘谱上还原出来的。中国古代记谱是记骨架，工尺谱和减字
谱都是如此，所以对演奏者天赋要求很高。一般有一个流行的说法叫一谱百人百曲，就
是说一百个人弹同一个谱子可以弹出一百首曲子。虽然是一个谱子出来的，但是真要按
照现代的记谱法和认知，根本可以说是不同的曲子。很大程度上看演奏者天赋如何，天
赋好的就是天籁之音，天赋差的基本上没啥听头。这一点和欧洲古代的即兴曲方式很像
，很多中国曲目都是大师级的人物根据谱子演绎出来，然后口口相传，好听要点都不在
骨架上，而在于如何处理骨架的衔接，所以，很多中国曲目要看派别的传承。
以我个人来说，嵇康的版本失之淳厚，和古琴本质有些冲突，嵇康版本应该说是所有处
理中戏剧性冲突最强，说的过分点的话就是最偏激的。 |
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发帖数: 1 | 37 圣诞节已经临近，当教会开始为准备圣诞开始忙碌的时候，当教友们开始纷纷祝贺
“圣诞快乐”的时候，很多教外人纷纷质疑说：“圣诞节，这是洋节，和我有什么关系
？”
于是，小编就整理了一下，
耶稣诞生对每个中国人的十大影响！欢迎转发分享，收藏用于福传也是极好哒！
耶稣诞生巨大影响.你知道吗？
1. 耶稣诞生，决定中国使用的是哪一年
耶稣诞生巨大影响.你知道吗？
请问，现在是哪一年呢？
那还用说，自然是2016年。
可是，你知道为什么是2016年吗？这2016年是从哪里来的呢？
耶稣诞生巨大影响.你知道吗？
中国从1949年开始，使用公元纪年法，为全世界通用。公元纪年法就是从“耶稣出生”
之年算起，耶稣出生之年为公元元年。
比如现在是公元2016年，就是耶稣诞生2016年了；公元前就是耶稣出生前发生的事情；
公元后就是耶稣出生后发生的事情；中华人民共和国成立于1949年，就是耶稣诞生后第
一千四百九十年。
耶稣诞生巨大影响.你知道吗？
2. 耶稣诞生，决定了中国学校的第一课
耶稣诞生巨大影响.你知道吗？
利玛窦，汉语拼音的首创者
a o e …… 相信... 阅读全帖 |
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f****i
发帖数: 9419 | 38 这个问题太大，基本要写的内容涵盖比较全，几十万字都写不清楚。我就简短些说说。
一，中国本身的音乐体系和西方是不同的，所以，从五四运动之后，中国音乐就开始走
上了西化的路子。中国音乐体系讲求的是一种意境，很多时候古代一首名曲和现在我们
知道的同名曲子根本不是一回事。中国的减字谱和工尺谱就导致了很多大师演奏的曲子
和曲谱上同名的曲子根本可以说不是一首曲子。因为减字谱和工尺谱只给了估价，而曲
子各种的花儿之类的血肉要靠自己添上去。这就导致了，实际上一首曲子的谱子因为某
个古人有名但是和你想象的古曲已经不是一首曲子了。五线谱在记谱方面对普及很有用
，所以很多人都尝试把中国元素用西方作曲体系来进行记谱和流传，这就可以如实的拷
贝出最佳版本的某些名曲。实际上这就是民族乐派的范围。中国自身拥有音乐体系，所
以，西方音乐体系对于中国来说就是从头再来。这也导致了，开始中国民族乐派尝试道
路的时候，初期的西方音乐素养还是不高的。中国音乐学院鼻祖级的音乐院校也开始只
是叫国立音专。开始时期的这种中国元素融入的尝试都只是简单的歌曲，手法非常稚嫩
，但是很朗朗上口。比如送别，很多人都会知道，但是实际上就是跑单音... 阅读全帖 |
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f****i
发帖数: 9419 | 39 这个说起来太非篇幅了，大晚上的说不了呀。中国音乐以韵为主，在记谱法等载体上，
显然西方更好。所以，我才让他说民族乐派定义。这个要说得去历史板块说了，这地儿
说太细没用。另外，中国在乐器记谱法上主要用减字谱和工尺谱。律吕字谱和前两者不
太一样，这个要说太多，但是律吕字谱事实上在乐曲传承上用的不多，更多用于记录音
高。你老这么一段话延展开够一篇论文了都。 |
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d***o
发帖数: 6117 | 40 终于有明白人了。
神马民乐中国古典音乐古曲古谱统统是骗人的
因为记谱的原因历史上的古曲早失传了，现在的民乐曲目都是当代人摸索着重新谱的曲
。什么黄钟大吕高山流水谁知道当年到底是怎么演奏的。现在听到的都是这几十年的事。
怎么能和有记谱系统几百年延续发展的西方古典音乐相比。 |
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r*k
发帖数: 915 | 41 这些难道不是现代人重新发明的“古曲”么....而且现在的民乐团里也是不少西洋乐器
，毕竟纯民乐器很多音响实在是制造不出来...至于记谱法之类的更是已经是彻底西化
了吧。
我国的古乐本来就不发达这个是事实。这是因为首先音乐在我国一直都很有政治象征意
义，小调乐曲不允许演奏因为被认为是亡国之音，于是只有大调，而大调为了深化主题
只有不断宏大化主题，乐曲模式非常无趣，所以才会有皇帝去民间听个小调丝竹感动的
稀里哗啦这种事情。然后民间这些乐人的地位又很低，还处在口耳相传的低水平，没有
靠谱的记谱方式，偶尔有所谓的名曲，等原作者死了也就不会再有人能真的再现出来，
就算历史久也积累不起来，还没有官方资助。
所以我国古乐这种低水平的模式到了近代被西方音乐打垮是非常正常的事情，积累太差
了，水准根本没法比。文化的优胜劣汰就是这样，你看清朝元朝占领了我国那么久，怎
么也没见我国音乐被蒙古/女真音乐取代。这和入侵什么的根本没啥关系.... |
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T**********e
发帖数: 29576 | 42
非洲黑人自古也没创造出什么音乐，可到美国就成了音乐大能， 可能和非洲乐器原始
和没法记谱有关， 那些表现力强的主流乐器都是欧洲人发明的， 非洲黑人就靠敲敲鼓
再天才也没法搞音乐。 加上没有文字记歌词，没记谱法， 作品很难流传。 |
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l**s
发帖数: 9490 | 43 我不知道专业音乐人怎样记谱，但没有受过训练的人，是靠半音记谱的
以小草为例，听第一遍，他可能记成11321
但听第二遍的时候，他就发现记错了，对不起来，必须调整
他很可能调成66176，继续往下听，到高潮763763566#43，就会发现，有个半音
所以，最后他会把第一句改成22432，高潮是32632612276，就完全没有半音了
但如果是花儿为什么这样红这种，第一句就6#5671617#56的
他无论怎样调整，都没有办法消灭半音，没有受过训练的人会觉得无所适从 |
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v********d
发帖数: 4413 | 44 这不一定，一般说来专业记谱的人都需要借助乐器，比如钢琴，他在钢琴上一弹就找到
调子了，当然这需要音乐记忆能力，但这个就不是什么天赋，可以训练的。
这个帖子讨论的记谱，也就是普通人听了一首曲子能用谱子哼出来，专业人士也是这么
一个过程，只是说通常情况下他需要乐器定调。 |
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v********d
发帖数: 4413 | 45 只是说法不一样，程度不一样而已。
一般人听了曲子能把旋律用谱子记下来，这当然也可以叫记谱，专业人士只是工作量大
一点，专业程度强一点而已。
记和弦也不难啊，一般来说和弦都是有规律的，跟旋律是有关系的，而且一般流行乐曲
的和弦都不复杂，你记下旋律自己配和弦都可以。但大型交响乐就很难记和弦了，所以
交响乐一般不可能用记谱的方式记录，记得也不准，也没必要，交响乐总谱一般会正式
印行出版。 |
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x*****8
发帖数: 10683 | 46 明年等我妈妈病好了，我真的想学钢琴，虽然年龄已经很老了。
我发现，我喜欢的世界名曲都是曲调相对简单，听几遍就可以哼的。但是现在的美国流
行歌曲，曲调特别复杂，我听了根本就无法记谱。我问了我的一个同事，音乐PhD，他
说这很正常，现代音乐的发展是越来越complex，不过记谱对于他们这些专业人员来说
从来不是问题。他建议我在网上自学音乐理论。
不过我在网上看那个Yale的Listening to Music，看了不到三分之一，就再也没有兴趣
了。 |
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t*******r
发帖数: 22634 | 47 您这谱子其实非常全。
最上面的 Am G F 啥的字母，是 chord symbol。其实 Lead Sheet 就是指这个。
那些字母下面的围棋那样的东西，是吉他指法，也就是对应于上面 chord symbol
的按弦。这个只对吉他伴奏的有用。
然后第一行的高音谱表是主唱人声。通常女声按实际音高记谱。男声高八度记谱
（也就是低八度演唱）。如果没有这行，就是主唱休息喝茶调情随便干啥。。。
再下面两行大谱表是钢琴。 |
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h**r
发帖数: 8078 | 48 你的钢琴老师不够好。
怎么会让你一直盯着谱子呢？我娃的老师要求他记谱，记谱其中一个重要好处就是保护
眼睛。
3 |
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h**r
发帖数: 8078 | 49 要么这么去想象
机械记忆靠小脑完成，锻炼小脑
偶尔出错的地方靠大脑纠正，锻炼大脑
如果不记谱，完全靠读谱，全部任务都是大脑完成的。相比之下记谱适量减少了大脑工
作量，同时增加了部分小脑工作，大小脑均衡发展，似乎更好。更何况还有一个bonus—
—减轻眼睛的压力。 |
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s*********a
发帖数: 1409 | 50 韩国老太太，专业出身，11岁就和交响乐团 合作，15岁和韩国国家交响乐团合作，属
于天才 出身吧。面试的时候女儿弹了两个曲子，老师马上指出她手臂上下颠动太大。
老太太会用手背上放硬币的方法来纠正她。这是 传说中的学院派么，应该比较重视手
型和手臂动作把。这也是我希望的。可是这个放硬币的方法我也有点疑惑。 这个好像
是要锻炼手指的力量和独立性，避免 手臂动作过多。可是如果一味强调光用手指的力
量来弹奏好像又不是很科学，好像容易导致手指受伤。这是不是种老套被淘汰 的教学
方法呢？
另外老师指出娃记谱能力可以，但是sight reading比较弱，要加强训练。这也是事实
。所以觉得老太太 挺在行的。 老师还说训练娃记谱不应该光记整个曲子，还要分开记
，要能做到娃弹右手老师弹左手再互换。还要老师指到哪个小节娃都要弹得出来。 这
样如果比赛一个地方 弹错或者忘谱可以很快走出来。还有 sight reading老师要求左
右手一起，不应该分开学。这个感觉很有难度啊！
老太太家里三台斯坦威三角，还有录音设备，说会把学生 弹的录下来让 他们自己听
。我觉得不错。
老太太答应教我们试试。我觉得一是看到娃... 阅读全帖 |
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